舒曼羅伯特·舒曼1810 . 6 . 8 ~ 1856 . 7 . 29德國作曲家、音樂評論家。他從小學習鋼琴，7歲開始成為舒曼。
屈。16歲時，她按照母親的意願進入萊比錫大學學習法律。19歲的時候，他又開始學鋼琴了。當他聽到帕格尼尼的演奏時，他受到了很大的影響，並放棄了對法律的研究，專攻音樂。因為使用機械裝置鍛煉雙手，手指受傷，無法成為鋼琴家，於是轉向作曲和音樂評論。1835-1844獨自主編《新音樂》雜誌，開始創作大量鋼琴作品。1840年獲得耶拿大學博士學位，1843年在萊比錫音樂學院任教。從1844到1850，他搬到了德累斯頓繼續作曲和指揮。由於精神疾病日益嚴重，他於1854投河自盡獲救，兩年後死於精神病院。舒曼的作品多為鋼琴曲和歌曲。他的鋼琴作品有很強的文學功底，經常表達人和事引起的反響。他在舒伯特之後發展了壹種浪漫的鋼琴音樂風格。他曾創作過幾首藝術歌曲的組曲，以浪漫主義詩人的詩歌為歌詞，註重詩歌的內在意境。作為音樂評論家，他熱情地贊美巴赫和貝多芬，贊美肖邦和勃拉姆斯的天才。他的積極評價對浪漫主義音樂起到了重要的推動作用，將19世紀的標題音樂推向了壹個新的高度。主要作品有:6部交響曲、序曲、鋼琴、大提琴和圓號協奏曲、弦樂和鋼琴協奏曲、小提琴和鋼琴奏鳴曲、大量鋼琴組曲、聲樂組曲和歌劇；他的作品包括音樂和音樂家。
編輯此生
舒曼於1810年出生在德國薩克森州的小鎮茨維考。他的父親經營壹家書店，並兼營出版。舒曼童年最大的興趣是文學而不是音樂，他熱衷於寫小說和散文。偶爾，他也從事壹些音樂活動。12歲時，舒曼組織了壹個小樂團。後來，出於對文學的熱情，他組織了壹個文學社團，並開始寫關於藝術和詩歌的論文。年輕舒曼的陳玉先畫像
青年時代的舒曼飽受青春期苦惱的折磨，父親引導他的音樂發展。然而，舒曼的母親希望她的兒子能學習法律，以便他將來能找到壹份體面的工作。舒曼的父親去世後，他真的如母親所願，去了萊比錫和海德堡學習法律，直到1830年舒曼參加了壹場帕格尼尼音樂會，從此他立誌成為壹名鋼琴家。舒曼致力於成為鋼琴家的實踐。因為起步太晚，舒曼強迫自己苦練了很久。據說他還發明了壹種鍛煉手指肌肉的機器。這種錯誤的做法徹底麻痹了他右手的中指，成為音樂家的唯壹希望就是走向作曲家的道路。但是，舒曼並沒有放棄鋼琴，鋼琴創作始終是舒曼作品中最重要的部分。23歲時，他創作了自己的第壹部代表作《同主題十二變奏曲交響練習曲》，隨後是《狂歡節》，這部作品由21個樂章組成，是舒曼最成功的作品之壹。1836年，舒曼26歲的時候，依然沒有停止學琴。這時，舒曼在和維克教授壹起學習時認識了教授的女兒克拉拉，但遭到維克教授家人的反對。經過他的不懈努力，1840終於在Sch？內菲爾德娶了克拉拉。後來，舒曼致力於藝術評論的寫作，創辦了音樂評論雜誌，並以弗雷斯坦和攸西比烏斯為筆名。他們的觀點反映了作者自己的思辨統壹。1850年，舒曼移居杜塞爾多夫，成為壹名指揮家。1854年，他投河自殺，所幸被船夫救起。然後他被送到波恩的精神病院。65438-0856年舒曼在波恩死於晚期梅毒感染。舒曼和克拉拉的墓地在波恩。
編輯這段音樂創作
舒曼的創作思想和實踐始終強調音樂情感表達的目的和意義，具有典型的19世紀浪漫主義精神。他的創作和音樂批評對德國的浪漫主義精神和民族樂派的音樂家產生了深遠的影響。他自稱為幻想中的“音樂家”，認為音樂是靈魂的表達，是感情的表達。藝術歌曲體現了舒曼的浪漫情懷和風格，深厚的文學修養使他精挑細選詩歌並深刻理解其內容，用簡潔準確的方法塑造出不同的歌曲。舒曼用音樂寫出了自己對世間萬物的情感體驗。他在1834創辦《新音樂報》的目的，也是通過報刊的音樂評論，進壹步論證這種感覺是藝術的靈魂這壹理念，弘揚和捍衛歐洲音樂傳統。20世紀50年代，舒曼在《新音樂報》上編輯並發表了他的文章。這本選集的序言是從他的《音樂批評》開始的:“讓讀者關註壹些被現代潮流淹沒的文化現象。”詳細解釋他評論音樂好壞的標準，同時表明他的藝術目標。舒曼的音樂批評代表了19世紀浪漫主義音樂家的特征，具有非常老練的專業眼光，而對音樂敏銳的分析和觀察是建立在廣泛的文化素養之上的。
編輯此段落的詳細信息
羅伯特·舒曼是19世紀上半葉德國音樂史上最傑出的人物，他的藝術創作深刻地反映了德國浪漫主義的優缺點。羅伯特·舒曼(1810-1856)是德國著名作曲家、音樂評論家。他出生於德國茨維考的壹個書商家庭，從小熱愛音樂和文學。因為家庭偏見，他年輕時在大學學的是法律，所以只能在業余時間學習音樂。由於她孜孜不倦的追求，她成了當地首屈壹指的鋼琴家。舒曼1810年6月8日出生在茨維考的壹個出版商家庭。我的父親是壹位受過良好教育的書商，他翻譯過壹些英國作家和詩人沃爾特·司各特和拜倫的作品。母親是外科醫生的女兒。他七歲學習鋼琴，十二歲開始寫作。從65438到0828，她按照母親的命令進入萊比錫大學學習法律。1830師從鋼琴家維克學習鋼琴，維克當時立誌成為鋼琴家。當他經過曲折的奮鬥能夠專攻音樂的時候，他急於求成，手指被機械裝置所傷，從而失去了成為鋼琴演奏者的可能，於是投身於音樂創作和音樂批評。舒曼在維克的鋼琴課期間，與女兒克拉拉朝夕相處，建立了深厚的感情。1840年秋，他們沖破家庭阻力，通過法院介入，幸福地結了婚。在為克拉拉而戰的同時，舒曼也在為“新音樂”而戰。他在萊比錫創辦《新音樂》雜誌，與當時陳腐、保守、庸俗的音樂氛圍作鬥爭，將古典音樂正確地介紹給讀者。因此，《新音樂》雜誌成為當時德國進步音樂思想的喉舌。1840與當時著名鋼琴家克拉拉的組合，壹直被譽為美談，並促使其創作熱情上升到前所未有的高度。結婚壹年，* * *寫了138首歌，被稱為“歌文精”。65438-0843年在萊比錫音樂學院任教，65438-0856年死於精神疾病。舒曼是浪漫主義音樂成熟期的代表人物之壹。他生性敏感，有民主思想。1834年創辦《新音樂》雜誌，對改變當時陳腐的音樂風氣，促進浪漫主義藝術的發展起到了重要作用，他關心和支持不知名的音樂家，如肖邦、柏遼茲、李斯特、勃拉姆斯、瓦格納等。1838年，他回到萊比錫1839年，因為維也納反動當局發現了舒伯特的《c大調交響曲》，迫使他工作。舒曼的代表作品有:《蝴蝶》、《狂歡節》、《交響練習曲》、《幻想曲集》等，這些作品推動了浪漫主義音樂風格的發展。最著名的歌曲集有《桃金娘》、《詩人的愛》、《女人的愛與生活》等。之後，他又創作了四部交響曲，以及《A小調鋼琴協奏曲》和《曼弗雷德序曲》等優秀作品。
編輯這壹段舒曼克拉拉勃拉姆斯的情感。
音樂家之愛:勃拉姆斯和克拉拉的故事(1)舒曼
愛能讓壹個偉大的靈魂變得更加偉大。——席勒·勃拉姆斯第壹次敲開舒曼家的門，他怎麽也想不到這輩子會和這扇門裏的女人結下不解之緣。舒曼聽說客人要來，就從書房出來了。他穿著便服和拖鞋，安靜而憂郁，聲音低得幾乎聽不見，眼神親切而柔和，讓靦腆的勃拉姆斯立刻擺脫了窘境。勃拉姆斯拿出壹首c大調鋼琴奏鳴曲的初稿，向舒曼求教。舒曼打開鋼琴蓋，請勃拉姆斯坐下來彈奏。他還沒彈完壹頁，站在他身後的舒曼就輕輕壓了壓他的肩膀，親切地說:“請停下來，我希望克拉拉能聽到他……”克拉拉是他心愛的妻子和著名的鋼琴家。克拉拉走進客廳時，勃拉姆斯喜形於色。此時的克拉拉已經度過了如花似玉的少女時代，步入中年，但這卻是壹個女人的智力、情感和美麗最成熟、最輝煌的時期。克拉拉高貴的氣質和風度有壹種非凡的魅力。勃拉姆斯停頓了壹會兒。壹種從未體驗過的情緒油然而生。他的手指非常靈巧地在琴鍵上滑動。當他演奏完壹首歌站起來時，舒曼張開雙臂抓住他，激動地喊道:“天才！年輕人，天才！..... "這天晚上，克拉拉在日記中寫道:“今天，壹位偉人從漢堡來了——勃拉姆斯...他才20歲，是上帝直接送來的。羅伯特說，除了祈求上帝保佑他的健康，沒有必要抱有任何希望。”舒曼不禁提起10年前中斷的批判之筆，為《新音樂》雜誌撰寫著名樂評《新路》，熱情地向音樂界推薦這位新天才。這是他人生最後壹次音樂回顧。他還利用自己的影響力讓出版商出版勃拉姆斯的早期作品。他邀請勃拉姆斯住在他家裏。當年，就是這個金發碧眼的年輕人，大師夫婦整天掛在嘴邊。他們被這個年輕人深深吸引住了。勃拉姆斯也被這位音樂大師和他的妻子徹底征服了。他欽佩他們的智慧和人格不僅是出於感激和感激。這個年輕人出生在漢堡的貧民窟，年輕時被生活所迫，在酒吧裏廝混。缺乏受教育的機會，也沒有辦法學習禮儀。他待人接物大大咧咧，直截了當，不拘小節，脾氣近乎暴躁。他是農民的兒子，有很多農民的習慣。然而，他在舒曼和克拉拉面前卻像變了壹個人。尤其是對克拉拉來說，這個女人在知性、教養、氣質上都優於他。甚至在他成熟成名之後，只要站在克拉拉面前，他就覺得她處處比自己優越。他崇拜她。音樂家的愛:勃拉姆斯和克拉拉的故事(2)這次決定性的會面後不到半年，舒曼就精神失常了。早在舒曼和克拉拉結婚四年後的那個夏天，舒曼就首次出現了神經崩潰的癥狀。後來，即使聽到音樂，我的神經也受不了。他的父親死於精神疾病。這種遺傳病是他的致命傷，也給他和克拉拉如畫的幸福生活蒙上了陰影。1854年2月的壹天，舒曼被天使和惡魔的聲音折磨了壹整夜。然後在壹個下雨天，我連帽子都沒戴，就悄悄地走到萊茵河大橋，跳進了激流。幸運的是，我被發現了，被送進了精神病院。當時身在漢諾威的勃拉姆斯聽到這個可怕的消息，什麽都沒想就沖向克拉拉。克拉拉懷上了她的第七個孩子，這樣可怕的打擊讓她很難過。勃拉姆斯成了這位不幸的妻子和母親唯壹可靠的朋友。她的遭遇激發了他的勇氣和同情心，讓這個木訥而又有些庸俗的年輕人感到細膩和細致。他全心全意照顧她和她的孩子，克拉拉出去演出的時候，他在家照看孩子。他曾經壹本正經地給克拉拉寫信，不厭其煩地告訴她:“孩子們拒絕努力學習ABC。我給了他們很多糖果，但還是沒用。我真的幫不了他們。”他還代表克拉拉去瘋人院看望了舒曼，並給正在外面演出的克拉拉寫了詳細的信。當他把克拉拉的肖像放在舒曼手裏時，他向克拉拉描述道:“他吻了它，然後用顫抖的手把它放下。這真是最感人的壹幕。我無法形容他優雅安靜的動作，他說起妳時的溫暖，看到妳畫像時的喜悅。我只能讓妳用最美的想象力去模仿。我高興得幾乎要醉了。”此時勃拉姆斯的創作正處於最初的高潮。因為與舒曼的交往，他終於捕捉到了浪漫主義音樂的精髓，於是他花了半年時間寫出了《B大調鋼琴三重奏》。當克拉拉平靜下來後，他給她放這首曲子，並向她征求意見。有時候，根據舒曼給克拉拉的主題，會彈出壹段精彩的變奏。克拉拉長期以來被崇拜為繆斯女神。現在，在她痛苦疲憊的時候，激勵壹個年輕的仰慕者是壹種莫大的安慰，讓她心情更加愉悅。在這種苦難與* * *的友好氛圍中，他們之間的感情越來越強烈。起初，勃拉姆斯回到克拉拉身邊是出於壹種道德責任感。現在，他不可能和克拉拉分開了。克拉拉去福斯特療養。勃拉姆斯正在外面旅行，壹聽到消息就趕到克拉拉身邊。幾個月後，克拉拉前往荷蘭演出。勃拉姆斯花了他僅有的錢和她聚了幾天，趕到鹿特丹陪她。勃拉姆斯起初對克拉拉的虔誠崇拜和真摯感情，自然而然地逐漸轉變為熱烈的愛情。雖然克拉拉比他大14歲，是7個孩子的母親，但這並沒有減少他對她的依戀。相反，因為她比他更懂生活，反而增加了她的吸引力。而她對悲痛的耐心和自制力，讓他更加佩服他。然而，克拉拉是他導師的妻子。此時，舒曼正處於壹場可怕的疾病的掌握之中，而克拉拉仍然將她永恒的愛獻給了她的丈夫。所以勃拉姆斯只能默默的愛她，把她當成母親般的朋友。他放棄了幾次成名和賺錢的機會，只為了和克拉拉在壹起。他不停地給她寫情書，傾吐心聲，但這些情書都沒有寄給克拉拉。因為他從克拉拉身上明白了愛的真諦，看到了自我克制的美好。克拉拉理解勃拉姆斯的熱情，以及他為她付出壹切的熱情。但他更珍惜自己的天才和忠誠。她也原諒了他的幼稚。她用女性的溫柔引導他面對現實，用母愛撫慰他動蕩的靈魂。兩年來，勃拉姆斯的壹生都是為了克拉拉，為了那份純潔、高尚、無望的愛，為了那份只能深埋心底的愛。克拉拉是他的女神。音樂家之愛:勃拉姆斯和克拉拉的故事(3)兩年後，舒曼去世。兩年過去了，漫長的傷痛並沒有削弱這最後壹擊的分量。克拉拉的心都碎了。現在克拉拉自由了。這兩年，那些熱衷於傳播流言蜚語的敗類們更加無恥地在那裏叫囂。甚至有人說勃拉姆斯是克拉拉最後壹個孩子的父親。然而，勃拉姆斯出人意料地離開了克拉拉。勃拉姆斯不是害怕那些流言蜚語，而是因為他越來越覺得自己的愛情在道德上是不允許的，這種愛情無法填補克拉拉失去舒曼的精神缺陷。這種情感與理智、情感與道德的沖突越來越尖銳。刻骨銘心的愛和無法逾越的道德在他心中啃噬，讓他感到巨大的痛苦。舒曼的去世對他是壹個沈重的打擊。舒曼如釋重負。他也松了壹口氣。他找到了控制自己激情的力量。這也是克拉拉教給他的，也是他給的。勃拉姆斯學會了控制，但痛苦不會消失。他的痛苦只能在音樂中找到，他的激情從心底流向五線譜。從此，他開始構思《C小調鋼琴四重奏》，寫完之後反復修改，直到20年後終於完成。從他筆尖流出的不是音符，而是他心中的血液。當他把剛剛寫好的第壹個樂章展示給他的朋友看時，他解釋道:“請想象壹個人要開槍自殺。他沒有其他出路。”六年後，當他把整部四重奏送給他的朋友時，他在信中寫道:“我把這部四重奏純粹作為壹件古董送給妳——它是穿著藍色燕尾服和黃色背心的人們生命最後壹章的插圖。”意味著歌德在《少年維特》結尾對死去的維特的描述，暗示了他維特式的痛苦。最後，在他離開克拉拉20年後，他把作品交給了出版商出版。他在信中說:“妳必須在封面上畫壹幅畫:壹個用手槍瞄準的腦袋。這樣妳就能形成音樂概念了！”威特用手槍結束了年輕的生命，勃拉姆斯則用筆記記錄了威特式的痛苦。維克多無路可逃了。藝術拯救了勃拉姆斯。勃拉姆斯離開克拉拉的時候才23歲，20年過去了，他還沒有忘記這份傷痛。C小調鋼琴四重奏是愛的記憶，也是痛苦的結晶。C小調鋼琴四重奏象征著刻骨銘心的愛情，不可逾越的道德和這永恒的沖突。音樂家的愛情:勃拉姆斯和克拉拉的故事(4)即使克拉拉化為塵土，妳死去的最愛依然充斥著我們之間的每壹個角落，直到死亡再次降臨。我怎麽能擁有妳，克拉拉——勃拉姆斯將對克拉拉的愛化為音符，堅持克拉拉的信仰G大調勃拉姆斯第壹奏鳴曲。第壹樂章是悲傷而未實現的愛情，純粹而深刻的無奈，因為勃拉姆斯愛上了克拉拉，他的妻子對他的好朋友舒曼忠心耿耿，克拉拉對她的情人舒曼說，我會永遠追隨妳，即使我死了。
編輯這篇文章
作品包括四部交響曲、協奏曲(如A小調鋼琴與樂隊協奏曲、A小調大提琴與樂隊協奏曲、D小調小提琴與樂隊協奏曲等)。)、室內樂、藝術歌曲(如《桃金娘》、《女人的愛情與生活》、為詩人海涅、李·和艾興多夫的詩而作的歌曲集)、鋼琴作品。樂評的創作主要發表在他創辦的《新樂報》上的文章中，由三位立場不同的評論家裝飾。