日本動漫對日本社會的影響非常深遠，幾乎所有當代日本人都受到過漫畫的影響，如同20世紀50年代到80年代的連環畫（小人書）對中國人的影響壹樣。而且，隨著社會的發展進步，日本漫畫也隨之變化，持續影響著壹代又壹代人。
優勢有以下七點：
合作機制明確
幾乎沒有壹個日本動漫企業能在整條產業鏈上“通吃”， 在以產品形象為基礎、版權管理為核心、各得利益為動力的前提下，產業鏈各環節間有明確的分工合作模式。漫畫工作室、動畫工作室、版權代理事務所、印刷出版企業、圖書發行企業、電視臺、雜誌社、動漫衍生品生產、銷售渠道等機構界限清楚，有各自範圍內的工作目標，也有完善的合作機制。
創作隊伍成熟
日本動漫產品的創作者和消費者之間有良好的互動，壹部新的動漫作品多數會經過漫畫試刊的檢驗過程，如果市場反映不好，就會修改甚至最終放棄。因此，創作者很清楚產品推出和市場認可二者間的風險關系，形象可愛、貼近人性、成為偶像、深入人心是多數動漫創作者追求的目標。
動漫市場細分明確
日本動漫作品大致分為兩類，壹是面向青少年的，二是面向成年人的。面向青少年的作品內容分類很細，如科幻、偵探、童話、校園、勵誌、運動、規勸、搞笑、幽默、探險、女生等主題；成年人作品主要是搞笑、幽默、調侃、驚險、家庭等內容，其中色情類有擴大蔓延趨勢，路邊的書店都可以買到，但印有18歲以下禁讀的標誌。
用心培養動漫受眾
在和日本動漫策劃人員的座談中，筆者發現他們壹直強調抓住青少年心理，用動漫反映和引導他們的生活，並強調“跟蹤讀者、服務壹生”的創作意識。這些觀點聽起來有些理想化，但並不是完全沒有操作性，讓人感覺“動漫產業要從娃娃抓起”。此外，筆者在本屆東京動漫展上看到了很多有關動漫書、動畫電視劇的預告和預訂啟事，還有壹些類似歌迷會的讀者俱樂部，都可見動漫企業在培育受眾方面的良苦用心。
動漫傳播銷售普及
日本的動漫銷售渠道非常廣泛，除了隨處可見的動漫書店、衍生品專賣店之外，日本的商場和超市也都銷售漫畫書、動漫遊戲光盤、玩具、模型等，有些大型商場裏與動漫相關的產品占據了很大面積。尤其值得稱道的是，日本各類衍生品的銷售渠道十分正規，或是專賣，或是和連鎖企業捆綁銷售，有利於品牌培養和知識產權保護。
動漫主題公園管理到位
日本不僅有迪斯尼樂園、環球影視城，還有十幾家有影響的主題公園。在主題公園的管理水平上，日本可謂是淋漓盡致地體現了“目的地消費”的理念，全方位的關懷和細致的服務使快樂消費在迪斯尼樂園裏變成了現實。
動漫對外交流強勢
日本動漫已經成為該國文化出口的主要產品，尤其是在亞洲國家和美國占據了大部分市場份額，並且對世界其他國家也產生了“榜樣”作用，比如，韓國對引進的日方動漫創作人員給予每人每月30萬日元補貼；美國在和日本動漫企業的合作中，80%的資金投入由美方補貼。這些做法無疑都是希望通過日本動漫的帶動作用，促進本國動漫產業的發展。
當然，日本動漫產業也存在問題，比如政策方面的支持力度有限，二維動畫向三維動畫轉化的成本高，本國市場消費能力趨於飽和，周邊國家動漫發展速度過快形成壓力，以美國為首的大制作趨勢形成市場擠壓等。