迪士尼制作動畫電影有四個原則：1.講能被時代欣賞，超越時代的故事；2.為全球觀眾制作老少皆宜的電影；3.電影需要豐富的幽默元素和動人的情感；4.他們必須達到華特·迪士尼的高標準。迪士尼動畫的內容有不同的選擇方式。由六到七人組成的創意執行團隊收集來自世界各地的童話、神話和民間故事以及暢銷兒童書籍。迪士尼對動畫主題的選擇基於兩種思路：童話或神話以及具有普世價值的主題或夢想。
其次，迪士尼動畫長片制作項目龐大，參與制作的人員多達五六百人，每個員工分工非常緊密，形成了壹批極其專業的技術和創意人才。因為組織龐大，內部協調很重要。從壹開始，迪士尼公司就把“團隊合作”列為其最大的信條。
以《瘋狂動物城》為例，制作周期長達三年，制作團隊花了18個月時間研究動物的真實大小和姿勢。整部影片有來自各大洲的400多位動物代表，50多位知名動物有姓氏，單設計原型就有80萬個。老鼠身上大約有40萬根毛發，長頸鹿身上有920萬根毛發。狐貍尼克的毛還原了真正狐貍的毛，顏色從根部到底部逐漸變淺。迪士尼動畫工作室的導演、工程師和動畫師花了八個月的時間研究各地的野生動物。在國家歷史博物館，用顯微鏡仔細研究了動物的毛皮特征，還觀察了光線對毛皮的不同影響。
另外，3D動畫的表現形式更加新穎多樣。可以說，3D技術的應用最大化了人類的想象力，其審美可以承載比傳統動畫藝術更多的內容，前所未有的立體感和偽現實主義的影像挑戰了平面動畫所建立的觀眾思維定勢，使動畫“超真實”的藝術魅力得到充分的展現。這壹切都是為了展示壹個更真實的動漫形象，從中我們可以理解為什麽迪士尼動漫電影如此受歡迎。
美國動畫片經過長時間的發展，形成了鮮明的特點：在不失審美水準的同時，娛樂性放在首位，以誇張的畫面、鮮艷的色彩、優美的音樂、高科技合成的視覺效果和豐富的想象力，烹制出豐富的中國視聽享受盛宴，牢牢抓住觀眾的心；同時，各種經營策略被廣泛運用，打造出壹套行之有效的產業管理模式，這也是美國動畫電影流行的重要原因。除了動漫電影創作團隊的專業因素，我們還可以看到外國政府是如何幫助中國動漫產業發展的。
壹方面，為了解決動漫企業的財務問題，我們不僅設立了專項產業扶持基金，還提供低息貸款，給予巨大的稅收優惠。壹方面，為了解決動漫企業的人事問題，國外會有很多相關的培訓機構和平臺，鼓勵良好的創造力，提供優厚的就業待遇。以英國為例，大約有壹半的英國人從事文化產業。另壹方面，政府將在版權保護、資源對接、設施建設等方面給予政策支持。
歐美日韓動漫產業發展迅速。美國網絡遊戲產值連續四年超過好萊塢電影產業，成為美國最大的娛樂產業；日本動漫產業年產值在國民經濟中排名第六，動漫產品出口值超過鋼鐵。美國動漫產品及衍生品年產值高達100億美元；日本的動漫，年營業額90多億美元，與娛樂壹起成為國內經濟文化的主流，也是全球產量最大的動漫國家；甚至在後起之秀韓國，動漫產品產量占全球30%，產值僅次於美國和日本，成為韓國國民經濟六大支柱產業之壹。可以借鑒國外成熟的動漫電影制作國家，看看他們如何運營自己的動漫產業。
日本的動漫產業采用產銷分離的模式。簡單來說，動漫是獨立工作室制作，媒體推廣。目前國內大部分動畫制作都是生產銷售的，獨資動畫公司的分銷渠道不夠暢通，也在壹定程度上限制了獨資動畫公司的發展潛力和創新能力。另外，作品的高度分割是動漫營銷在日本成功的重要因素。動漫作品按讀者年齡、性別、興趣模式等分段。每個受眾群體都有豐富的動漫作品作為選擇，從而帶動全民消費。我國的動漫作品更傾向於兒童化，過多承擔教育見習的責任。觀眾面窄讓國內動漫流失了不少觀眾。
美國還沒有成立專門負責動漫行業的機構。壹方面是因為美國經濟的高度市場化和法制化，另壹方面也是因為其動漫產業的高起點和明顯的領先優勢。還有壹個方面是美國電教結合了動漫作品，大大普及了動漫產業。
英國動漫產業被歸類為創意產業。1997年5月，英國首相布萊爾推動成立“創意產業工作隊”，創意產業被明確提出作為國家產業政策和戰略規劃。英國創意產業特別工作組將創意產業定義為“源於個人創造力、技能和才能的活動，這些活動可以通過產生和獲得知識產權來發揮創造財富和就業的作用。
中國動漫產業聚集了4600多家企業和近22萬名員工，2014年產值1000億元。其中手機動漫年產值已突破30億元。文化產業作為朝陽產業，是中國經濟發展的新能源，不僅可以促進我國民族文化，還可以促進經濟發展。發展文化創新產業將是中國未來發展的重點，我們也有優越的基礎條件。