藝術入門
預科:無
課程性質:專業基礎課
主要內容:本課程探討壹般藝術的基本理論，揭示藝術的普遍規律，內容包括藝術本質論、藝術範疇論、藝術發展論、藝術創作論、藝術作品論、藝術接受論。通過教學，力爭使學生系統、全面地掌握藝術的基本原理，特別是馬克思主義關於藝術的基本原理，樹立正確的藝術觀，把握藝術創作的客觀規律，為今後更加自覺地參與藝術活動打下堅實的基礎。
教材選擇:《藝術概論》，王宏建主編，文化藝術出版社，2000年。
參考書目:淩·《美學十五講》，北京大學出版社，2003年。
《新文藝心理學》，周主編，，上海文藝出版社1995。
中國電影史
預科:無
課程性質:專業基礎課
主要內容:本課程講述中國電影的發展。本文從中國電影作品與電影理論的論爭出發，介紹了中國電影的發展歷程、優秀電影作品和重要電影人。通過本課程的學習，學生可以初步了解中國電影史上重要的電影人和作品，以及中國電影的傳統和工業實踐；把當代中國電影實踐放在中國電影史的大趨勢中，以便更好地放到未來的電影實踐中去。
教材選擇:鐘達峰、舒曉明主編《中國電影史》，中國廣播電視出版社，2007年。
參考書目:《電影史:重構中國電影史的理論與實踐》(美國)，艾倫、戈麥瑞著，李迅譯，世界圖書出版公司，2010。
中國電影史專題2李道新著，北京大學出版社，2012。
世界電影史
預科:無
課程性質:專業基礎課
主要內容:本課程講述世界電影史。根據世界電影的發展和電影理論的爭論，介紹了電影工業的發展，優秀的電影作品，電影流派和思潮，重要的電影人。通過本課程的學習，要求學生初步了解電影史上重要的電影人和作品，以及主要的電影觀念、流派及其對電影創作的影響；我們應該在世界電影史的發展中觀察中國電影，借鑒外國電影的經驗，以避免未來影視創作和理論研究中思想的狹隘性和盲目性，樹立勇於探索、善於借鑒的藝術精神，復興和弘揚中華民族電影文化。
教材選擇:鄭亞玲、胡斌主編《外國電影史》，中國廣播電視出版社，2003年。
參考書目:克裏斯汀·湯普森著《世界電影史(美國)》，北京大學出版社，2004年。
喬治·薩杜爾《世界電影史(法國)》，中國電影出版社1995。
書寫元素
預科:無
課程性質:專業基礎課
主要內容:本課程的主要內容是講授和訓練戲劇、影視劇本創作的基本理論和基本技能。教學內容包括戲劇和電影故事的構成與類型、構思與創作；戲劇、影視劇本中的動作概念，動作與劇情、人物的關系；懸疑的特點與類型，懸疑的設置與延時，懸疑與劇情的關系，結局；發現與突變的特點、類型及其在劇本創作中的應用。戲劇情境的作用；戲劇影視情境的構成與類型，壹般情境與戲劇情境的區別，戲劇影視情境的構思與創作；戲劇、影視作品中人物關系的特點和結構，人物關系與情節、場景的關系；語言的作用和類型，細節的作用，細節與情節的關系。通過課堂教學、構思指導、學生作業和作業評價，使學生了解和掌握劇本創作的基本規律，初步具備創作劇本的能力。
教材選擇:顧中壹《電影劇本理論與技巧》，中國戲劇出版社，1981年。
參考書目:《戲劇與電影的理論與技巧》(美國)約翰·霍華德·勞森著，中國電影出版社1962。
《戲劇技巧》(美)喬治·貝克著，中國戲劇出版社1985。
羅伯特·麥基的故事，中國電影出版社，2001。
《陸軍電影劇本理論與技巧》，中國戲劇出版社，2005年。
績效基礎
預科:無
課程性質:專業基礎課
主要內容:本課程重在為學生早期表演打基礎，認識表演藝術的基本特征，學會觀察、體驗、分析生活；掌握基本的表現要素:放松、專註、想象、觀察生活、態度；掌握舞臺動作的組織方法，懂得運用復合動作塑造人物的藝術創作規律。培養學生從接觸藝術開始就認識到關註生活、分析生活乃至表達生活的重要性，使學生掌握表演技能，這是導演的專業技能之壹。
教材選用:自編書目:葉濤《戲劇表演概論》，中國戲劇出版社1987。
基礎藝術(素描、水粉)
預科:無
課程性質:院系選修課
主要內容:本課程以指導實踐的形式，使學生掌握基本的美術技法。課程主要有:素描訓練(靜物、石膏、人像)、色彩訓練(水粉靜物、水粉風景)、素描(人物、風景)。在訓練過程中主要培養學生的構圖能力、造型能力和色感，深刻理解光影的變化和特點。根據生產專業的特點，主要加強色彩構成和平面構成的訓練。
教材:自編參考書目:伯特·多德森《素描提示(美國)》，蔡強譯，上海人民美術出版社，2005年。
《阿圖爾·坎波夫素描全集》，胡國強主編，陳聰主編，廣西美術出版社，2010。
宋飛、郭琪等。《大師寫生叢書》主編，吉林美術出版社，2009年。
《水粉山水寫生技法》，楊建建，中國紡織出版社，2010。
音樂基金會
預科:無
課程性質:院系選修課
主要內容:本課程主要講授音樂美學、音樂作曲、音樂體裁、藝術歌曲、交響音樂、室內樂、戲曲藝術、影視音樂、芭蕾音樂、爵士音樂等。涉及音樂欣賞，從而幫助學生學會掌握基本的音樂知識和主要體裁形式，了解不同時期不同作品的風格特征，在戲劇實踐中增強音樂理解，基本具備良好的復調思維和交響思維的藝術概念。
教材選擇:自制教材
參考書目:錢遠《戲曲概論》，上海音樂出版社，2003年。
照明基金會
預科:無
課程性質:專業基礎課
主要內容:壹是使學生基本掌握燈光設備的操作和使用以及壹般的燈光建模方法；二是能夠掌握光的基本語義、語法、敘述、表達及相關技巧；第三，基本可以從劇本內容設計燈光，營造場景氛圍。第四，從審美層面，可以利用自然光獨立完成場景短片的燈光任務。使學生了解影視燈光的基本原理和應用；了解光影處理和基本方法；具備基本的光影控制能力，尤其是背景光和人物光的量化和管理能力。
教材選擇:布萊恩·布朗《影視燈光技術(美國)》，中國傳媒大學出版社，2005年。
參考書目:周華中趙誌久《影視燈光藝術》，中國電影出版社1989。
主鏡頭:65，438+000低成本大片進階技巧(美國)著，魏譯，電子工業出版社，2005年。
影視美學
預科:無
課程性質:專業基礎課
主要內容:闡述影視藝術美的內涵和本質以及影視語言和影視藝術的基本審美特征；分析影視藝術史上壹些有代表性的思潮與美學、哲學思潮的關系；研究影視審美的個體和社會心理特征。運用美學理論對壹些有爭議的影視作品進行評論。通過本課程的教學，學生可以對影視媒體有更深入的了解，樹立正確的影視審美觀，拓展對影視媒體的理解和把握能力。
教材選擇:史克陽電影美學教程，北京師範大學出版社，2005年。
參考書目:彭繼祥《電影美學》，北京大學出版社，2002年。
《電影美學導論》金丹源著，上海大學出版社，2001。
《中國電影美學叢書》，黃會林著，北師大出版社，2000年。
《美學原理新編》，楊欣、甘霖譯，北京大學出版社，2003年。
類型電影
預科:中國電影史和世界電影史課程性質:專業基礎課。
主要內容:本課程講述好萊塢類型片的具體形式、模式和發展，以及好萊塢電影產業的發展、裂變和危機，並對壹系列相關概念進行分析和解釋。通過對各種電影實例和相關文本的學習，讓學生了解好萊塢電影模式，熟悉和掌握電影產業的現實意義，形成對電影產業的文化和形式，以及大眾文化和後現代文化的獨立判斷。這樣學生就可以創作類型電影。
教材選擇:郝建《類型電影教程》，復旦大學出版社，2011。
參考書目:好萊塢電影類型:歷史、經典與敘事，張曉玲、詹姆斯·紀南著，復旦大學出版社，2012。
電影類型與類型電影作者鄭樹森，江蘇教育出版社，2006年。
大衛·波德維爾電影藝術。世界圖書出版公司。
專業英語
預科:無
課程性質:專業基礎課主要內容:本課程主要講基於電影制作的專業英語。從中國專業電影制作的實際出發，參考好萊塢電影制作的範式和劇本，從電影的籌備、拍攝階段、後期制作、發行、放映等全過程向學生介紹專業英語。通過本課程的學習，學生可以掌握電影制作的專業英語。
教材選擇:電影專業英語，張仁峰於，中國電影出版社，2010。
參考書目:新東方？影響妳壹生的47部電影，新東方英語編輯部編，北京語言大學出版社，2011。
高校英語拓展系列課程？《英語電影視聽說》，徐智英、鄧珊、趙嶸編著，外語教學與研究出版社，2009年。
視聽語言
預科:無
課程性質:專業課
主要內容:要求學生了解和掌握影視視聽語言與壹般平面媒體語言的本質區別，以及電影視聽語言本身的行為特征和構成規律。同時要求學生解構構成電影藝術的基本元素，將電影元素融入到具體作品的整體意義上，脫離原有的基於“印刷媒體”語言和文字的“文學”思維模式，引導學生建立相應的“聲-圖思維”/“電影思維”。
教材選用:《影視視聽語言》，張靜、關玲，中國傳媒大學出版社，2008年。
參考書目:路易斯·賈內蒂《理解電影(美國)》，中國電影出版社1997。
李·r·博布克《電影元素(美國)》中國電影出版社1986。
《影視語言》作者陸濤，陜西人民美術出版社，2003年。
照片攝影
預科:無
課程性質:專業課
主要內容:本課程屬於攝影技術基礎課程，旨在培養和練習學生的各種攝影基本技術，如鏡頭的光學性能、數碼相機的結構、曝光技術控制等。通過本課程的學習，學生可以掌握各種攝影技術，完成復雜的燈光設計和曝光控制。
教材選用:《攝影技術:影像藝術創作的基礎》畢根輝，北京師範大學出版社，2007年。
參考書目:影像的創造:北京電影學院攝影系攝影創作教學體系(全彩)林濤著，電子工業出版社，2012，紐約攝影學院攝影教材(上冊)，紐約攝影學院編著，中國攝影出版社，2010。
影視造型手段
先修課程:照片攝影、照明、基本電影剪輯
課程性質:專業課
主要內容:使學生基本掌握專業數字電視攝像機的操作和使用(重點是手動曝光和手動跟隨對焦練習)以及電視攝像機的壹般拍攝創作方法；系統闡述了主流影視在視覺創作上的創作方法和審美習慣，同時兼顧了實驗電影的審美嘗試。通過本課程的學習，使學生掌握世界電影的視覺發展，掌握電影創作的基本規律和方法，立足於影視攝影的創作實踐。
教材:《影視攝影藝術》(修訂版)鄭國恩著，中國傳媒大學出版社。
參考書目:張慧君《電影攝影創作》，顧鑫《攝影與影像創作》中國電影出版社，上海人民美術出版社，2010。
電影剪輯
預備課程:攝影課程
課程性質:專業課
主要內容:本課程簡要描述了影視剪輯發展的四個重要歷史時期以及相應的剪輯藝術審美觀念的變化，同時重點講述了作為視聽語言構成基礎的蒙太奇、動作剪輯形式，並在深入分析“語言”和“剪輯技術要素”的基礎上，對現代主義和後現代主義所對應的兩種剪輯形式進行了詳細的考察——壹方面， 我們關註影視剪輯與剪輯藝術的基本發展、創作理念的演變以及各個過程的基本特征； 另壹方面傳授專業剪輯軟件的使用技巧，並結合實際電影案例進行分析，特別是將“動作形態”、“情感形態剪輯”、“意念形態剪輯”的基本剪輯原則和技巧融入到電視節目的各種基本風格和形式中。
教材選用:影視編導傅政義，中國傳媒大學出版社，2002年。
參考書目:《電影語言的語法》(烏拉圭語)丹妮爾·阿裏洪著，中國電影出版社，1981年。
電視剪輯與後期制作(美國)加裏·安德森著，中國電影出版社1993。
電視畫面編輯蘇和，中國廣播電視出版社，1997。
指導基金會
預科:視聽語言
課程性質:專業課
主要內容:本課程講述電影導演，包括他們的藝術和工作，如:他們的創作特點和工作特點，他們的個人素質和工作品質，他們的基本工作範圍和相應的分工，他們的基本工作程序和方法；利用具有造型和視覺張力的畫面元素，具有張力和表現力的蒙太奇語言(包括不同類型的蒙太奇語言)，完成基本的敘事和呈現訓練。
教材選用:韓小磊《電影導演藝術教程》，中國電影出版社2004年版《電影導演的技術與美學》(美國)邁克爾·拉比格爾，北京廣播學院出版社2004年版。
參考書目:埃裏克·謝爾曼《導演電影(美國)》，廣西師範大學出版社，2005年。
電影語言的語法(烏拉圭)丹妮爾·阿裏洪著，中國電影出版社，1981年。
電影藝術，大衛鮑德威爾，克裏斯汀湯普森。世界圖書出版公司。
影視制作流程
預科:無
課程性質:專業基礎課
主要內容:本課程描述了將壹個故事轉化為動態圖像的過程和步驟。本文著重探討分鏡頭畫面設計的藝術和技巧，並通過實例和實際電影制作信息進行分解。通過本課程的學習和簡單的實踐，讓學生熟悉電影行業的壹般規律和行業準則，為以後的就業提供壹些經驗和基礎。
教材選擇:從文字到影像——拍攝畫面設計與電影制作過程(美國)伯格·萊特著，於和譯，人民郵電出版社，2012。
參考書目:場景調度:圖像的運動(美國)卡茨著，陳陽譯，世界圖書出版公司，2011年。
《拍攝前:故事板的藝術》(美國)約翰·哈特著，梁明、宋立臣譯，世界圖書出版公司，2010。