壹架鋼琴的平均長度約為三英尺六英寸五(約120-125厘米)，象征著壹年365天(就像周日的365度)。通常大約六英寸(大約20厘米)寬。壹般約兩英寸(約6厘米)厚。琴身下部為平面，上部為曲凸形，分別象征天與地。整體造型是根據鳳凰的形狀制作的，其全身與鳳凰(或人體)相對應，包括頭、頸、肩、腰、尾、足。古琴原本只有五弦，包含金、木、水、火、土五行；外五音、宮、商、角、簽、羽。後來文王被囚禁在獄中，思念兒子伯夷考。他給文賢加了壹串。武王為吳先剪了壹串。統稱為武文七弦琴。古琴名家:唐朝有很多制琴高手。除了雷家族(、、、雷玨、雷·)之外，文獻中還記載了著名藝術家、郭杲、。可惜的是，除了雷的鋼琴，沒有作品流傳下來。宋代著名的琴家很多，北宋有朱、馬錫良、馬錫仁、和尚仁智，南宋有金州、金公路、陳恒道，末有嚴尊、馬大福、梅思言。宋代做琴刻年的人很少，仿唐朝的也很多。元代著名的鋼琴演奏家有顏、石、石古韻和，其中以最為著名。有許多朱琴的仿制品，其中壹些刻著“朱誌遠”或“朱誌遠”。希望收藏者關註。明代也有許多鋼琴大師，如塗、，最著名的是張的《尊師重道》和《順修》。張岱《陶庵夢》指張制琴為吳中絕技之壹，“能守百年無敵手”。(這只是壹個著名的琴師)著名的鋼琴曲:《離騷憶故人龍翔》《與鳳共舞》《求鳳》《杏花》《天影》《夜雨》《南窗漁柴》《問答》《鷗鷺忘機》《陽關》《三疊梅花》《普安咒三巷》《憶故人漢宮》《秋月》《秋江》《夜泊流水》《關山月吳》《秋風》、 平沙大雁，與周代:作為宮廷雅樂的伴奏，主要以演奏右手為主，作為演唱的伴奏。 作為純粹的器樂，有關於博雅和他童年時代的高山流水的故事(見呂春秋和列子)。著名的小提琴演奏家有春秋時期的、，戰國時期的、和周。著名的秦曲有《山流水》、《陽春白雪》。漢代:七弦琴體系基本定型，左手指法有了較大發展。著名的秦研究專著有:桓譚的《新論》、蔡邕的《曹勤》、楊雄的《秦青英》、劉向的《秦朔》。著名的秦樂包括的《刺殺朝鮮王之歌》、《蔡的五條小巷》、《別了，鶴》和《馬殷長城石窟》。魏晉南北朝:出現了壹批向往隱逸思想的文人，如魏晉時期的阮籍、嵇康、左思，南北朝時期的戴愛、宗炳、劉蕓、劉勰等。其他著名的藝術大師包括魏晉時期的蔡琰、阮鹹和劉琨。著名的琴曲有《廣陵散》、《醉翁之意不在酒》、《梅花三弄》、《夜哭黑》和現存最早的曲譜《碣石調幽蘭》(南朝梁秋明傳)。有關琴的重要專著有嵇康的《福琴》、謝莊的《琴論》、瞿湛的《琴聲圖》和陳仲儒的《琴指法》。隋唐:唐曹柔發明了減法譜，並發展了制琴技術。著名的秦樂家有:隋代的李益、何若璧、王彤、王績，唐代的趙以理、董、薛、陳康時、陳卓。著名的秦曲有《大胡笳》、《小胡笳》、《昭君怨》、《離騷》、《陽關三層》、《調》等。有關秦的專著有薛的《之聲》等。宋元時期:生產壹弦、二弦、七弦、九弦鋼琴。葛譜、江西譜、浙江譜的流行。北宋時期曲調(秦腔)的流行。北宋秦僧制度中，秦僧皆在壹處，知其理，皆在義海。有歐陽修、沈尊、崔賢、蘇軾；浙派有、楊贊、許、毛敏中。金元時期有苗族的石秀和盧野的出彩。有代表性的秦曲有《胡笳十八拍》、《楚歌》、《瀟湘水雲》、《漁歌》、《澤盤賦》、《醉翁之意》、《古怨》等。有朱的《琴史》、崔尊度的《琴註》、劉基的《琴藝》、陳敏子的《琴節奏》、澤泉的《節奏指法》。現存較早的減色譜形式有宋《白石道人歌》中的顧粉、元代《廣記》中的黃鸝吟和宋楊贊的《東秦譜》。明朝:秦派非常繁榮，著名的秦樂家包括徐忠和、閻正和徐青山。代表性琴曲有《邱虹》、《平沙雁》、《漁父問答》、《說文解字》等。論琴，有冷謙的《琴音十六法》和徐青山的《西山琴情》，流行於刊刻、印刷。清代:出版了大量的古琴音樂集，有莊振峰、成雄、徐琪等。代表秦樂的有《水仙草》、《龍香草》。有戴源的古琴八律，姜文勛的《秦雪精粹》，莊振峰的《秦雪之心》——舉個例子。近代著名的琴家有福建學派的朱、四川學派的張空山、王樸昌(袁昕)、(辛逵)、王如彬、黃綿之、諸城學派的楊宗濟等。代表性的琴曲有《流水》(天問歌鋼琴曲)、《醉魚吟晚》、《長門怨》、《關山月》等。他的作品包括楊宗基的系列、朱的《古齋樂譜》、陳士奇的《歌曲創作精要》。宮池記譜法在秦樂中的引入。(秦雪系列-秦鏡)。近代早期，琴社活動盛行，琴學理論主要有《秦史補遺》、《續秦史》、《舒勤存目》、《秦雨學會金刊》、中國音樂研究會和北京古琴研究會的《古琴譜》、《歷代秦人列傳》等。琴曲有《憶故人》《哭顏會》等。古琴改革的實施。可以打開資源看看。
上一篇:澳洲壹直是留學的熱門目的地之壹。澳洲留學的十大優勢是什麽？下一篇:如何向法院寫申請執行書？