什麽是商業電影？
神奇瑰麗的第七藝術——電影，在壹百多年的發展過程中越來越顯示出鮮明的大眾文化特征，娛樂功能更強，商業色彩更濃。作為美國商業電影的象征，好萊塢電影的運作模式幾乎影響了全世界的商業電影，包括香港電影也形成了自己獨特的娛樂規則，在世界電影森林中占據壹席之地，而內地電影也在商業電影的入口頻頻被發掘。我們力圖在大眾文化時代的趨勢下談壹談政治教育的色彩。對於大眾文化時代商業電影策略的研究，我們也遵循這樣壹條由遠及近的路線，從好萊塢的傳奇電影帝國到中港兩地有個性的電影產業，再到中國大陸商業電影的萌芽，試圖從三者的聯系和區別中總結出具有參考價值和借鑒意義的現代商業電影策略，豐富大眾文化時代的理論研究。
1，流行文化時代典型的商業片——好萊塢風格。
好萊塢作為美國電影的象征，在電影的歷史言說中扮演著極其重要的角色。被稱為娛樂機器的好萊塢，百年後久負盛名，以更加商業化的面孔在當代世界影壇獨領風騷。它的發展歷程和運作模式已經成為世界電影研究的重要課題。同時也是引入大眾文化時代商業電影傳播策略研究的必由之路。雖然電影的藝術性和商業性之爭在好萊塢實踐中並沒有得到解決，但電影的娛樂功能及其對流行文化的適應無疑在好萊塢得到了最大的體現。
(1)百年風華好萊塢
好萊塢電影產業的模式經歷了三個階段。第壹階段是20世紀初誕生的電影專利公司。這種托拉斯企業的建立，以絕對的壟斷地位，包攬了好萊塢電影業的每壹個環節，從電影制作、放映設備制造，到電影制造、發行、放映等。第二階段從1918開始，美國法院正式裁定電影專利公司違反反壟斷法。因此，好萊塢的大制作系統被創建來代替電影《杜拉斯》。以威廉·福克斯的20世紀福克斯公司和阿道夫·楚克的派拉蒙公司為代表的大制作系統的興起。其實，制片寬制的核心還是沿襲了電影專利公司的傳統，集制作、發行、放映於壹體，並不斷完善這壹制度，比如派拉蒙公司實行的電影發行國家權益，明星制度的建立。電影首輪放映壟斷等。因此，在著名的派拉蒙1948裁決中，美國法院再次適用反壟斷案，迫使八大公司放棄壹部分制作、發行和放映，於是各大制片廠紛紛轉為發行公司。這壹裁決敲響了工作室制度的喪鐘，標誌著好萊塢發展的第三階段。制片廠的衰落不僅沒有阻礙好萊塢的發展，反而提供了新的活力，促成了60年代好萊塢新電影的出現。
好萊塢在不同時期的發展都與世界各地精英的參與有關。換句話說，好萊塢的出現和繁榮是世界電影精英的整體成就。美國是壹個綜合性的移民國家，它的電影王國是通過聚集世界各地的藝術家逐漸形成的。
今天的好萊塢已經構建了壹套完整的現代運作機制和宏觀而周密的資本運作策略。它形成了獨立電影人體系，建立了覆蓋面巨大的電影體系。推出了高投入大宣傳的營銷戰略戰術。它以單壹的類型、工業化和方式來創作電影，同時也倡導壹種兼收並蓄、多元化的創作格局。它重視世界電影市場，很難推廣。在某種程度上，它已經並將繼續影響全世界的電影工業。
2夢工廠的商業制作
好萊塢是制造夢想的工廠，是生產娛樂的巨大機器。它的制作過程充滿傳奇色彩，也具有突出的工業化生產特點。在好萊塢電影史上，類型片占據著重要的地位。可以說類型片是好萊塢電影的典型風格。各種類型的電影滿足了人們不同的娛樂和審美需求，給了早期電影觀眾更多的選擇。人們熟悉動作片、電影等類型片。
(1)電影審美需求細分——類型片
在好萊塢，類型片是電影標準化生產的規範。傳統上，類型電影總是根據反復出現的人物、主題、場景、情節和圖像來定義。每壹部類型片都有自己固定的節目和視覺元素，導演只能在類型藝術常規的規範和引導下，不斷復制形態特征相似、價值取向既定的影片。這些方法非常容易形成重復和模仿。繁殖和大規模生產。雖然正是類型片的這些特點引來了人們對好萊塢電影非藝術性、非原創性的批評，但卻成功地滿足了大眾的文化興趣和喜好。相反，如果某些題材和處理方式不符合觀眾熟悉和喜歡的類型的要求，就可能有商業失敗的風險。正如好萊塢制片人兼導演約翰·福特所說，有商業規則需要遵守。在我們的職業中，壹門藝術..
好萊塢發展的第壹階段，電影的制作是大批量進行的，按照配方，低成本，流水線。這些電影基本上是單壹類型的，很容易定性和分類。70年代後，許多難以按單壹類型分類的電影陸續上映。在這些電影中，曾經屬於不同類型的元素被混合在壹起。很多電影元素的混搭使用，打亂了觀眾固有的欣賞口味，帶來了新鮮感和獨特感。
這些具有代表性的類型片，無定論，有創新，它們的共同特點是既保持了類型片的個性特征，又隨著電影藝術和技術的發展吸收了更多的新鮮元素和理念，具有鮮明的時代特征，充滿了求新求變的探索精神和商業意識。
三星級工廠-集體崇拜工場
在大眾文化中，明星這個符號本身就具有非凡的輿論價值和公眾吸引力。在好萊塢的工業車間裏，明星也是可以制造的產品。通過有意識有計劃的宣傳和輿論，好萊塢成功推出了壹個又壹個品牌。好萊塢不僅是造夢的工廠，也是孕育明星的基地。
(1)電影造星運動與明星票房效應
好萊塢，尤其是三四十年代的好萊塢，是制造夢想的工廠，培養明星的花園。電影明星出現在好萊塢電影和公共場合，制片人則扮演幕後英雄的角色，只是在後臺安排壹切。借助電影的影響力，加上大量的廣告宣傳，圍繞這些偶像營造出壹種傳奇的氛圍，幫助他們確立了自己在流行文化中的至高無上的地位。好萊塢的明星制是其營銷策略之壹。
結論
可以說優秀的導演、制片人、編劇等。是好萊塢的另壹種明星。他們的活動通常都在幕後，但星光大道閃耀的星光掩蓋不了這些聯系人的光彩和犀利。他們不僅在好萊塢創造了壹個又壹個商業神話和電影奇跡，還在商業和市場空間為藝術電影的生存預留了自由的領地，顯示了他們突破好萊塢商業模式的願望和能力。
21世紀進入好萊塢，我開始認為，在新的全球化趨勢下，世界各地的代表、經理、推銷員和藝術家被派去更快、更有效、更完美地控制全球電影市場。當好萊塢的勢力和觸角伸向全世界的電影市場時，人們的態度已經不能單純停留在批判後者的層面。好萊塢的娛樂規則和商業模式對包括中國和香港在內的世界電影市場的發展具有重要意義。