/Interval/
間隔是多少？
簡單來說就是:聲音之間的距離(就像距離是兩個地方之間的距離壹樣)
我們還需要明白壹個概念:音名和卷名的關系。
音名:CDEFGAB(只有七個字母)，代表不同的固定音高；
點名:CDEFGAB的七個音，對應的點名分別是do、re、mi、fa、sol、la、si。
從上圖中我們發現，壹組琴鍵有12個鍵(7個白鍵，5個黑鍵)，分別代表不同的12個音。他們之間是什麽樣的區間關系？
1.2度
兩個音的音高之間*小的距離就是“二度”，也就是“半音”(比如E和F，B和C，C和C#，Db和D之間的音高都只是半音，也就是“二度”)。
2.大二的時候
兩個小度疊加就是“大二”，也就是“全調”(類似於C和D的距離，是全調，也就是“大二”)。由此可見，七個白鍵CDEFGAB的關系如下圖所示(簡稱“全半全半”)。
這也是C自然大調音階的音程關系。如果想得到其他自然大調音階，可以把第壹個音換成妳想要的音，然後根據總半和總半的關系推導出來。
比如:D自然專業的規模是多少？答案是:D，E，F#，G，A，B，C#，d，大家對比壹下上面的琴鍵，看看是不是這樣~
3.大三度小三度
三大=第二大+第二大(全音+全音)，比如C和E之間的音程是三大；
三度=二度+二度(全音+半音)，比如d和f之間的音程就是三度；
這種關系也要記住。稍後我會談到和弦。妳可以看看下面這張圖，幫助妳理解記憶。
放個直觀的圖吧~
區間關系計算圖-許由制造
/scale/
第壹，自然尺度
人們常說1234567其實是自然專業的壹個尺度。自然音階不僅是自然大調，也是壹種常見的音階，稱為自然小調。他們的關系是這樣的:
自然專業:1 2 3 4 5 6 7 1
自然輔修:1 2 b3 4 5 b6 b7 1。
但是自然小調音階呢？
以c大調為例，它的關系小調，A小調是將c大調的音階循環順序改為:A、B、C、D、E、F、G、A，並以A為第壹音階“do”。
那麽它們之間的關系就變成了:A，全B，半C，全D，全E，半F，全G，全A，即“全半，全半，全半，全半”。上面說的是相鄰兩個音的關系，所以重要的其實是每個音和主音的音程關系。
c大調中，其他音與主音c的音程關系是怎樣的？
C到D是大二，C到E是大三，C到F是純四，C到G是純五，C到A是大六，C到B是大七。再往下，就是高八度c。
自然小調中，以A小調為例，A到B是大二，A到C是大三，A到D是純四，A到E是純五，A到F是小調六，A到G是小調七。
所以，在任何壹個七度音階中，如果它們滿足上面的音程關系，就是自然大調，如果它們滿足下面的關系，就是自然小調。
所以起決定作用的是看音階的第三、第六和第七音與第壹音的關系。
為什麽3、6、7決定了小調音階的聽感？
掌握系統樂理基礎知識，掃碼學習。
二、其他常用秤
大調五聲音階:1 2 3 5 6 1(自然大調音階去掉4和7得到)。
小調五聲音階:1 b3 4 5 b7 1(從自然小調音階中去掉2和b6得到)。
五聲音階可以用的風格太多了，無論是現代音樂，傳統音樂，西方音樂，東方音樂，還是民間音樂。
當然世界上有很多音階~我們經常用的叫做調式音階。關於它的介紹，可以戳這裏。
/和弦/
上面我們剛剛說的，其實是在為引入“和弦”這個概念做鋪墊。和弦有多重要？我不想解釋得太復雜...妳可以理解為音樂的伴奏。和弦和旋律(音階)是相輔相成，不可分割的。
(壹)和弦構成
1.什麽是和弦？
有壹定音程關系的三個或三個以上的音組；初學者經常接觸的和弦類型有:三和弦、七和弦等等。
2.什麽是三和弦？
由三個音符以三維關系堆疊而成的和弦。
三和弦的每壹個音從上到下叫根音、三音、五音。
3.音階中可以有哪些三和弦？
以C自然專業的規模為例:
把這七個音分別作為根音，查找它們的第三和第五個音，就會得到它們各自的三和弦！
C(1)的第三個音符是E(3)，第五個音符是G(5)。這就產生了壹個C三和弦(135)，其他和弦也是壹樣的:
*我們得到七個三元組，但它們的屬性略有不同。
c和弦:根音1是大三度，第三個音3是小三度；(稱為c大調三和弦，標記為C)
Dm和弦:根音2和三音4之間有三度，三音4和五音6之間有三度；(稱為d小調和弦，標記為Dm)
Em和弦:根音3和三音5之間有三度，三音5和五音7之間有三度；(稱為e小調和弦，標記為Em)
f和弦:根音4和三音6之間有大三度，三音6和五音1之間有小三度；(稱為F大調三和弦，標為F)
g和弦:根音5和三音7之間有大三度，三音7和五音2之間有小三度；(稱為G大調三和弦，標記為G)
Am和弦:根音6和三音1為小調度，三音1和五音3為大調度；(稱為小和弦，標記為Am)
Bdim和弦:根音7和三音2之間有壹個小度，三音2和五音4之間有壹個小度:(稱為B減三和弦，標為Bdim)
由以上七個和弦音程組成，我們得到壹個規律:(強調！！)
大三和弦=大三度+小三度。
小調和弦=小調+大調。
減三和弦=小調+小調。
加三和弦=大三+大三(這個上面沒有提到，但也是三和弦的類型之壹，請大家提壹下)
減三和弦和加三和弦很少用，但是壹定要記住大三和弦和三和弦！
(B)連續和弦
1.什麽是連續和弦？
以c大調為例。剛剛得到的七個三和弦C Dm Em F G Am Bdim叫做順序和弦。
2.什麽是系列？
音階序列中的所有和弦都有自己的“級別”，用羅馬數字表示，相當於對序列中的和弦進行排序。
當我們有了“水平”這個概念，我們就可以更容易的調音，方便我們的演奏和記憶。比如D大調音階中，第壹和弦是D大調三和弦，第二和弦是E小調和弦(Em)。
(C)其他常用和弦
我直接給出大7，小7，虧格7，半減7的公式。上面的原理大家都知道，所以我們可以直接套用公式來計算:
大調7)=大調三和弦+大調3 =1 3 5 7。
顯性7)=大調三和弦+小調=1 3 5 b7。
小調7)=小調和弦+小調度=1 b3 5 b7。
Minor7b5)=負三和弦+大三度=1 b3 b5 b7。
/節奏/
節奏是音樂的三要素之壹。大多數人只註重音階與和聲而不註重節奏，這是壹個非常不好的習慣。節奏是我們從接觸音樂開始就應該非常重視的東西。它是音樂的基礎和靈魂。
圖片來源|百度
首先說壹下拍子:我想大家從小應該都聽說過“4/4拍”、“2/4拍”、“3/4拍”、“6/8拍”這些名詞，但是它們是什麽意思呢？
4/4拍是指以四分音符為壹拍，每個小節有4拍；
2/4拍是指以四分音符為壹拍，每個小節有2拍；
3/4拍是指以四分音符為壹拍，每小節有3拍；
6/8拍是以壹個八分音符為壹拍，每個小節有6拍；
流行歌曲中常用這四種節拍。
先說常用的節奏類型:
1.四分之壹節奏:
2.八度節奏:
3.十六分節奏:
4.前八個和後十六個節奏:
5.八分節奏:
*虛線音符:用於表示某個音需要演奏原音時長的壹半；例如，第八個虛線音符是第八個音符的持續時間+第十六個音符的持續時間的總長度。
6.三重節奏:
節奏怎麽練？
只有壹個辦法:打開節拍器，把節奏從基本練到復雜。
/指板/
掌握指板是基礎的基礎。如果妳不知道吉他指板上相應的聲音，妳就不知道妳在彈什麽，為什麽要這樣彈。如果大家都有心學習樂理，當然不願意盲目的拍子彈照，做指板練習。
但是如果直接把前12品的音符拿出來讓大家記憶，肯定會很難，很枯燥，所以我想給大家提供壹些相對簡單的指板記憶方法。
#籠式系統#
籠式系統實際上是由五個和弦(C，A，G，E，D)組成的，而且都是簡單的開和。
每壹個和弦指法都可以在指板上的任意位置彈奏，只需水平按壓和弦，這樣妳就可以用壹個和弦指法彈奏12個鍵。
每個單獨的封閉和弦形式可以是妳想要的任何大調和弦:只需移動琴頸上的位置，將和弦類型的根音放在妳需要的任何音調上。如上圖，C指的C和弦上移壹品成為C#和弦，再上移壹品成為D和弦。
知道了C指和弦的根音在第五弦和第二弦上，知道了這兩根弦上的音符的排列，妳就能準確地識別出移動C指時在指板上彈出的和弦。
再高級壹點，如果妳還記得每個和弦的內部音符，也就是根音(R)、三和弦和五和弦。根音就像定位器。當妳知道了根音，就很容易發現妳聽到的是什麽和弦。如果妳至少背了五弦和六弦音階，妳就能知道指板上的和弦、音階和琶音。
另壹種流行的記憶指板的方法是三音/根音指法體系，使用的大師有喬·薩特裏亞、史蒂夫·範、約翰·佩特魯奇、英格威·瑪爾姆斯汀等。顧名思義，在每根弦上彈奏三個音符是記憶音階的壹種簡單方法。因為每根弦都有三個音符，用經濟的彈撥和連奏就能彈得超快！
大調音階就是壹個很好的例子，比如A大調音階(下圖)。仔細看會發現六根弦是5，7，9，五根弦也是，剩下的弦也是！
可以彈連奏，第壹個音符彈出，剩下兩個音符彈在弦上；或者妳可以用經濟撥弦，開始下-上-下，下壹根弦也是下-上-下。不管是哪種，都是很有規律的，所以妳會玩的很快。
當然也可以每弦用三音指彈奏小調音階，但是壹弦和二弦的順序有點不同，壹個是6，8，10，壹個是7，8，10。
此外，大調的七個調式也可以調整為每弦三音的格式，比如劉燁調式，與A大調中的音階非常相似。當妳使用連奏技法，加上輕過載和長延音，伴隨著大量的音錘，妳會得到薩特裏亞尼的感覺。
上面的手指圖案都是可以移動的，只要我們記住根的位置，就可以移動到任意鍵。
/完美的選擇:兩者的結合/
兩個系統各有千秋，各有千秋，我們當然可以結合起來！每弦三個音，彈起來會幫助妳提高速度，也符合籠式體系，可以清楚的知道和弦和和弦。
所以拿起吉他試試吧！我認為另壹種方式是這樣的。妳可以選擇妳喜歡的方法來使用。