比是比喻，興為寄托.鄭玄說：“比”是“見今之失，不敢斥言，取比類以言之”.“興”是見今美，嫌於媚諛.取善事以喻勸之”（見《周禮·春官宗伯·大師》註）.把比興與美刺聯系起來加以解釋.古時比興之法多用在舊體詩詞和民歌中，壹般文學作品中極少運用或不用.
“比”與“興”是我國古代詩歌常用的技巧.除詩歌外，現代散文、小說等也常用比興手法.所謂“比”，按照朱熹的解釋是“以彼物比此物也”，其實就是比喻.它通過具形具色的事物比所要寫的事物，使之形象、生動、具體.所謂“興”，即“先言他物以引起所詠之詞也”.詩用形象思維，離不開比興兩法.因此，比與興構成了詩的兩種技巧.
所謂賦、比、興，是《詩經》主要的表現手法.“賦”，是鋪陳的意思，對事物直接陳述，不用比喻.“比”，就是比喻，以彼物比此物.“興”，就是聯想，觸景生情，因物起興.這種藝術表現手法，是詩歌創作地主要形象化方法，對後世詩歌創作，產生了至深至遠的影響
所謂類比，就是由兩個對象的某些相同或相似的性質，推斷它們在其他性質上也有可能相同或相似的壹種推理形式.類比是壹種主觀的不充分的似真推理，因此，要確認其猜想的正確性，還須經過嚴格的邏輯論證. 文學中的白描
是文學創作中描寫手法之壹.也是中國文學中為群眾所喜聞樂見的傳統的描寫手法.用最精練、最節省的文字粗線條地勾勒出人物的精神面貌.要求作家準確的把握住人物最主要的性格特征，不加渲染、鋪陳，而用傳神之筆加以點化，而魯迅的小說是白描的典範作品.魯迅曾說：“白描卻沒有秘訣.如果要說有，也不過是和障眼法反壹調：有真意，去粉飾，少做作，勿賣弄而已.”（《作文秘訣》）魯迅不愧為白描聖手，他的作品，也不愧是白描的傑作.他在《我怎麽做起小說來》壹文中說：“我力避行文的嘮叨，只要覺得夠將意思傳給別人了，就寧可什麽陪襯拖帶也沒有.中國舊戲上，沒有背景，新年賣給孩子看的花紙上，只有主要的幾個人（但現在的花紙卻多有了背景了），我深信對於我的目的，這方法是適宜的，所以我不去描寫風月，對話也決不說到壹大篇.”這是他在小說創作中成功運用白描手法的經驗之談.
使用白描手法勾勒事物時，要求作者用簡練筆觸，對所描寫之物的特征、狀貌作真實的勾畫.如杜宣的《井岡山散記》中，有段文字敘寫井岡山茅坪的“八角樓”，作者用樸素的語言，不作任何形容，簡明地寫房間內簡陋的陳設，重點介紹了“八角樓”名稱的由來：“房間內的光線不夠，所以在房間正中頂上，開了壹個八角形的光鬥.因此大家就把這個樓叫做‘八角樓’.”使用白描手法繪景時，要求作者用簡筆作粗線勾畫，組成生動的畫面.如宋蘇軾的《六月二十七日望湖樓醉書》（其壹）：“黑雲翻墨未遮山，白雨跳珠亂入船.卷地風來忽吹散，望湖樓下水如天.”作者善於抓住夏日急雨的特點，以樸素的語言進行白描，壹句壹景，形象地再現了西湖夏季風雲驟變的奇景.
2. 運用類比的寫人作文傳統節日中秋節，源於壹個很古老的傳說。古代有壹位名叫後羿的人，壹天他無意中得到了壹種人吃了以後能飛上天的藥。他將這藥交給他的妻子嫦娥保管，壹天後羿出去了，留下妻子壹個人在家，他的哥哥來到嫦娥 跟前逼她交出藥來，可嫦娥不肯，無奈之下壹口氣吞下藥，只覺得自己輕飄飄的雙腳離開了地面，從窗戶飛出去了，就這樣壹直飄到了月亮上面。後羿非常想念自己的妻子，每年的八月十五他都會做嫦娥愛吃的月餅，放在桌子上用心等待著嫦娥。就這樣年復壹年八月十五這個特殊的日子被流傳下來了
雖說只是壹個傳說，但同時也說明咱們的中秋節已經流傳很久了，
中秋是團聚的日子，是我們又能感受到家中那溫馨感覺的時刻。這壹切都帶給我們太多太多的溫暖，我很慶幸我有父母的關愛。想起多少曾經在外流浪的人們啊，在這美好的團圓之夜也只能無可奈何地想念遠在家鄉的親人，
3. 關於類比手法的作文比是比喻，興為寄托。
鄭玄說：“比”是“見今之失，不敢斥言，取比類以言之”。“興”是見今美，嫌於媚諛.取善事以喻勸之”（見《周禮·春官宗伯·大師》註）。
把比興與美刺聯系起來加以解釋。古時比興之法多用在舊體詩詞和民歌中，壹般文學作品中極少運用或不用。
“比”與“興”是我國古代詩歌常用的技巧。除詩歌外，現代散文、小說等也常用比興手法。
所謂“比”，按照朱熹的解釋是“以彼物比此物也”，其實就是比喻。它通過具形具色的事物比所要寫的事物，使之形象、生動、具體。
所謂“興”，即“先言他物以引起所詠之詞也”。詩用形象思維，離不開比興兩法。
因此，比與興構成了詩的兩種技巧。所謂賦、比、興，是《詩經》主要的表現手法。
“賦”，是鋪陳的意思，對事物直接陳述，不用比喻。“比”，就是比喻，以彼物比此物。
“興”，就是聯想，觸景生情，因物起興。這種藝術表現手法，是詩歌創作地主要形象化方法，對後世詩歌創作，產生了至深至遠的影響所謂類比，就是由兩個對象的某些相同或相似的性質，推斷它們在其他性質上也有可能相同或相似的壹種推理形式。
類比是壹種主觀的不充分的似真推理，因此，要確認其猜想的正確性，還須經過嚴格的邏輯論證. 文學中的白描是文學創作中描寫手法之壹。也是中國文學中為群眾所喜聞樂見的傳統的描寫手法。
用最精練、最節省的文字粗線條地勾勒出人物的精神面貌。要求作家準確的把握住人物最主要的性格特征，不加渲染、鋪陳，而用傳神之筆加以點化，而魯迅的小說是白描的典範作品。
魯迅曾說：“白描卻沒有秘訣。如果要說有，也不過是和障眼法反壹調：有真意，去粉飾，少做作，勿賣弄而已。”
（《作文秘訣》）魯迅不愧為白描聖手，他的作品，也不愧是白描的傑作。他在《我怎麽做起小說來》壹文中說：“我力避行文的嘮叨，只要覺得夠將意思傳給別人了，就寧可什麽陪襯拖帶也沒有。
中國舊戲上，沒有背景，新年賣給孩子看的花紙上，只有主要的幾個人（但現在的花紙卻多有了背景了），我深信對於我的目的，這方法是適宜的，所以我不去描寫風月，對話也決不說到壹大篇。”這是他在小說創作中成功運用白描手法的經驗之談。
使用白描手法勾勒事物時，要求作者用簡練筆觸，對所描寫之物的特征、狀貌作真實的勾畫。如杜宣的《井岡山散記》中，有段文字敘寫井岡山茅坪的“八角樓”，作者用樸素的語言，不作任何形容，簡明地寫房間內簡陋的陳設，重點介紹了“八角樓”名稱的由來：“房間內的光線不夠，所以在房間正中頂上，開了壹個八角形的光鬥。
因此大家就把這個樓叫做‘八角樓’。”使用白描手法繪景時，要求作者用簡筆作粗線勾畫，組成生動的畫面。
如宋蘇軾的《六月二十七日望湖樓醉書》（其壹）：“黑雲翻墨未遮山，白雨跳珠亂入船。卷地風來忽吹散，望湖樓下水如天。”
作者善於抓住夏日急雨的特點，以樸素的語言進行白描，壹句壹景，形象地再現了西湖夏季風雲驟變的奇景。從白描寫人、狀物、繪景中，顯示出這壹技法的幾個主要特點：（壹）它不寫背景，只突出主體。
中國優秀的古典小說和古典戲曲，就具有這種特點：不註重寫背景，而著力於描寫人物。通過抓住人物特征的肖像描寫或人物簡短對話，將人物的性格突現出來。
如《三國演義》中，對趙子龍肖像的勾勒：“忽馬草坡左側轉出壹個少年將軍，飛馬挺槍，直取文醜。公孫瓚扒上坡去，看那少年：生得身長八尺，濃眉大眼，闊面重頤，威風凜凜，與文醜大戰五六十合，勝負未分。”
僅用“身長八尺……”寥寥十二個字，就將趙子龍這位“威風凜凜”英俊勇武的少年將軍的神態突現了出來。（二）它不求細致，只求傳神。
由於白描勾勒沒有其它修飾性描寫的煩擾，故作者能將精力集中於描寫人物的特征，往往用幾句話，幾個動作，就能畫龍點睛地揭示人物的精神世界，收到以少勝多，以“形”傳“神”、形神兼備的藝術效果。朱自清的散文極善於用白描手法勾勒人物，如他在《槳聲燈影裏的秦淮河》中對歌妓船上夥計形象的勾畫：“那時壹個夥計跨過船來，拿著攤開的歌折，就近塞向我的手裏，說，‘點幾出吧！’……我真窘了！我也裝出大方的樣子，向歌妓們瞥了壹眼，但究竟是不成的！我勉強將那歌折翻了壹翻，卻不曾看清幾個字，便趕緊遞還那夥計，壹面不好意思地說，‘不要，我們……不要。
’他便塞給平伯。平伯掉轉頭去，搖手說，‘不要！’那人還膩著不走。
平伯又回過臉來，搖著頭不要，‘不要’，於是那人重到我處。我窘著再拒絕了他。
他這才有所不屑似的走了。”作者通過對這位夥計硬來兜攬生意的少許動作、神情和語言的描寫，將他的職業及性格特點突出表現出來，雖著墨不多，但頗為傳神。
（三）它不尚華麗，務求樸實。優秀的文藝作品之所以感人，就在於作者抒發的是真實感情；感情愈真淳，愈能震撼讀者的心靈。
宋朝的李清照是位以白描著稱的詞人。在其詞作中，她直抒胸臆，感情真率細膩，用語樸素流暢，無造作之態，有自然之美。
她的代表作《聲聲慢》，開端咱即連用十四個疊字：“尋尋覓覓，冷冷清清，淒淒慘慘戚戚”，這種疊字是最。
4. 以“學然後知不足”為題,運用類比論證法寫壹篇作文開頭天空之遼闊與天之高地之厚是完全不同的概念，才能使知識的源泉永不幹涸，才在科學上取得了輝煌的成就，以楚國人學習駕船的故事為論據。
“相反”這段與上壹段構成正反對比，因為駕舟是壹門技術、態度等方面的問題。概念不明確。
這個類比壹點也不恰當，這個楚人是因為不知自己之“不足”才中途輟學的？綜上所述，而是缺乏實踐經驗，只有這樣，掌握技術是需要經驗的，並且有條不紊地闡明上述內容。”巴甫洛夫說，才能促使自己不斷地學習。
同是駕舟，而用圓的外部表示未知的知識。不管別人怎樣器重妳們：“學”比作“知識源泉的源頭”，在穩水處駕船，基本技術沒有多大變化：“從這個意義上講。”
這位科學家正是始終不滿足。眾所周知，符合學習規律，而且與所引的三段名人名言自相抵牾？對“知不足”有兩種解釋。
在這裏。 5。
還有關於圓的比喻的“知識產權”“糾紛”——有人說屬於愛因斯坦。”列寧說。
在這裏，不願繼續學習”（這話需要證據證明）。再說，寫議論文首先要明晰命題（包括中心論點）中最關鍵的概念以及整個命題（包括論點）的內涵與外延，妳們總要有勇氣對自己說‘我沒有知識：有簡單的，自己固然驕傲冒失。
這個成語的意思是說青蛙居於井底。且不說能否斷言江淹後來真的“不思進取：楚人是因為學到壹定的程度時不知“不足”而輟學，他對他的學生說，學習就能使人感到自己知識的不足，芝諾卻在不斷地學習中越來越感到自己知識的貧乏。
此外，並不是說青蛙“不知天高地厚而自鳴得意”。”如果把知識比作那渠中的清水，就愈感到不足。
著名科學家芝諾曾經用壹個生動的比喻來說明這個道理，同時也是原動力.朱熹有詩雲，還要註意論證方法的正確運用。“學然後知不足”僅適合於後面這種情況，“學”的對象是不同的。
魯迅先生說。他用壹個圓的內部來表示自己已掌握的知識，只能看見井口那麽大壹塊天空，澆灌出智慧的花朵，反面是“知不足”，後壹種解釋顯然不妥？何況這個寓言並不能證明“不深入學習就不能找到自己的不足，同時弄清該命題論述過程中必須涉及的其他概念與判斷：“最有害的，這個圓的周長也就越大，本該歸結論點.相反。
本段論述把“學”作為起始點，不是說他“不思進取，我不知道的東西比妳們多些，為有源頭活水來。 4。
本段論述沒有論及這壹點，不斷地進取，結出豐收的碩果，顯然不符合客觀實際，不斷地進取，兩者不但“學”的對象不同，關系弄不清，如用筷子吃飯，永不滿足，“椎鼓徑進”於激流之中，而且“學”的態度也不同，二是“知識不多（夠）”：“不滿足是向上的車輪，才能更感到自己的不足，“學”與“不學”主要不是願意與否的問題，——或者說是因為“不願意”學習導致“才盡”.學然後知不足。導致“才盡”的因素很多，然其師父亦有過焉——他有沒有向楚人說明激流行舟之危險：“問渠那得清如許，急水中駕舟難，就是自以為我們總還懂得壹點什麽：壹是“知道自己的知識不多”，是議論文寫作中最容易犯的錯誤，也只有永不滿足：“妳們在任何時候也不要以為自己什麽都知道，也不能把“不願意學習”與“才盡”畫上等號，其實兩者之間並沒有“正反”對立的關系？還有，“知不足”才是壹個不斷學習過程的起始點，永遠流出清澈的泉水？“江郎才盡”是說江淹後來失去了創作能力；有復雜的。
因此。與此同時，初學駕舟從穩水學起，“學”與“知不足”的關系有如壹個硬幣的正反面，不能壹概而論。
這是結尾，收束全文。掌握研究壹門學問所需的全部知識，要不斷進取，即便為真，而且要不斷地學，也就不能真正掌握壹門知識”，如掌握研究壹門學問所需的全部知識，點明題旨，“知不足”比作什麽，由易而難。
“知道自己的知識不多”能拿什麽作類比，沒有好的新作品問世，每壹個寫作者都要特別警惕，尤其是初學者，而是性格，不是“不願意學習”才不知道自己之“不足”的，其過程就是“知不足—學—知不足—學—”的無限循環再說“井底之蛙”。只有永不滿足地學習，不願繼續學習”，好多作家成名之後不再有名作問世，從不同的側面告訴我們。
在這個循環中，他說壹個人知識越多，難道都是因為“不願意學習”嗎，才能獲得較多的知識，“墜槳失舵”，首先必須學，與未知域的接觸也越大，反證“學然後知不足”也有未周之處，豈能混為壹談，然後厘清諸概念與諸判斷（命題包括論點也是壹個判斷））之間的關系，那麽學習就是知識源泉的源頭。穩水處駕舟容易，卻莫名其妙地引用了朱熹的詩句作類比，“學”的前提是“知不足”—換言之，學得愈多：正面是“學”，力求論證的嚴密與周致。
’”這些教誨，不露破綻。而寓言中的楚國人“遽謝舟師”。
3，但穩水裏駕舟的經驗肯定無法適應激流裏駕舟，主要不是“不深入學習”，這個圓就越大，還欠周到，盡量不留漏洞，“亟犯大險”。
5. 寫我的姐姐作文開頭運用類比,烘托華怎麽寫我的姐姐留著壹頭烏黑的短發，圓圓的臉蛋上面有壹雙明亮的眼睛，眼睛下面有壹個高挺的鼻子，長了壹個櫻桃小嘴，真漂亮啊！
姐姐畫畫是壹流的，她畫有動物栩栩如生，她具有豐富的想象力，她把卡通人物畫活了。
她還是壹個小歌手呢！她喜歡唱流行歌曲。她的歌聲趄清脆！
但是，我姐姐還有壹些小毛病，比如：她沒有問我，就把我的東西拿走了。記得有壹次，她把我的《快樂語文》拿趟了，我急得像熱鍋上的螞蟻，快要把房間全部翻壹遍。終於，在我姐姐的抽屜裏找到了，當時，我又氣憤又高興，我心愛的《快樂語文》找到了。
姐姐雖然不禮貌，但是，她在我心目中永遠是最好的姐姐。