時代變了，宗教宣傳也變了，藝術風格也變了。所以要欣賞唐代的情況，下邊有很多壁畫。這些都是供養人，描寫皇帝去供養菩薩。這個時候供養人的形象逐漸地占領洞窟的空間。供養人中間就大起來了，菩薩的形象就慢慢縮小了，人的思想改變了。這個是惟牟變，也是描寫現實，這個也是凈土變了。建築物很多，這個是釋迦牟尼下邊的歌舞升平很多樂隊。在唐代這種看不到那種血肉淋漓的故事，代之而起的就是選擇的天堂的快樂，而解決現實中的問題的故事。這是說法圖。（見圖）這個歌舞升平，妳們看壹下，跳舞，盛會，都是非常歡樂的情景。反彈琵琶。畫的現實生活中的少女，線條很簡練，充滿了青春活力，和南北朝的完全不壹樣。這也是反彈琵琶。（見圖）這個是初唐的，這個已經在壁畫裏面用金銀了，戴了很多首飾，因為富裕了，菩薩也富裕了，南北朝菩薩很單純的，沒有那麽多裝飾品。這個是西魏的，妳看消瘦的形體，沒有很多裝飾（見圖）。完全不同了，這是西方極樂凈土。很大，整面墻壁有四米 ，寬有 四米。四個妖女被風吹了，吹的都站不穩了，袖子都飄起來了，四個都團在壹起了，註意現實生活中的情節。這個是宋代的。
這是唐代的幻城喻品（見圖），描寫什麽故事呢？壹群和尚在沙漠上要達到壹個地方，但這去和尚走了很長的路，就是喝的、吃的都沒有了，帶領他們走的人就說：“妳們努壹把力，前面就可以走到壹個城市”。這個和尚就聽了領隊人這麽壹講，真正就走了，他的幻覺出現壹座城市，這個黑的就是這個城市。也就是佛顯靈了，讓他在旅途中得到休息，能夠得到吃的、喝的。妳看這裏面壹個人領著，後面有騎著馬進到這個城市。整個環境，可以說是中國最早的山水畫，中國唐代的真跡看不到了，要看到真跡就在敦煌這邊看到，中國最早的山水畫，青綠山水，描寫這麽壹個幻覺出現的城市。山上很多花朵，很美的環境，很好。
（見圖）這個圖有點亂，到了隋代出現很多建築分割畫面，壹條壹條的。這也是惟牟變出現了好幾次。這個說法比較多。這個是生活的，唐代的壁畫裏面很多這種生活中遇到強盜，商人去做生意，遇到強盜了，菩薩來保佑他們。生活中的情景很多，有治病的，有結婚的，畫得很生動。所以說，唐代是從天上回到人間。（見圖）幻想走到現實，藝術形象誇張變形的，到寫實的。所以它的很大對比，這是理想的美，這是現實的美，這都是由社會的變化所決定的。任何藝術家都離不開這個社會。從藝術來講，比較單純的形式，包括色彩，又到了復雜的形式。豐富的色彩、燦爛的色彩，到了唐代色彩非常燦爛，用了顏料也多了。所以這個形式和整個審美和社會都有關系。
下面看（見圖）這個是描寫日常生活的，怎麽騎馬，耕地，其實呢，在魏晉南北朝的晚期，已經開始描寫現實生活了。我補充講壹個故事。這是魏晉南北朝的，微妙比丘尼緣品，她是壹個年輕美貌的女子，她在上輩子，前世是壹個富豪人家大老婆，但是和丈夫很多年沒有生孩子，她的丈夫娶了姨太太，第二年就生了壹個胖娃娃，她顯得非常疼愛這個小孩。經常抱
在懷裏，比自己生的還要疼愛。實際上她心裏非常恨這個孩子，因此，有壹天她的丈夫和她的小老婆出去了，出門去玩了，這孩子讓她看管，就趁這個機會，把這個繡花針插進孩子的腦袋裏面去。孩子就死了，她丈夫和她第二個太太回來以後，就懷疑她是謀殺，她就指天發誓，不是我害死妳的孩子，如果我害死妳的孩子，會受到什麽懲罰，這是她前輩子的事。然後看這輩子，壹個小康家庭，壹個美滿的家庭，已經生了壹個孩子，又懷孕了。這個是印度故事，在這裏要生孩子，要回娘家。然後帶著大兒子，丈夫往娘家走，走到半路，孩子要生出來了，因為沒有地方，她的丈夫就在院子裏，空曠的地方過夜，沒想到印度很多毒蛇就把她丈夫咬死了。沒辦法把丈夫屍體埋葬以後，就帶著壹個大兒子，帶著小的，就往娘家走。走到半路壹條河，只有壹條小船，只能帶兩個人過去，她現在三個人了。就把大孩子留在這個岸子，抱著小孩子過對岸，把小孩子放下，接大孩子的時候，大孩子調皮玩水把大孩子淹死了。於是她只好回到對岸，對岸那個小孩又被惡狼給叼走了，也可以說她丈夫兩個兒子都亡了，剩下壹個人孤零零往家裏走，走到村口，壹個老頭問她為什麽壹個人回來，她說遇到這麽多事，老頭說妳不用回家了，妳家昨天著火了，全家被燒死了，那麽她無路可走，在野外遇到壹個商人，在哭，她很同情他，因為他妻子剛死，由於同情他，就和這個男的結婚了。不久這個男的因為太憂傷而死去了，這個地方丈夫死了，妻子要陪葬，要被活埋，她被活埋了。然後來了壹群盜墓人，把她墳墓挖開，又救活了，看了很美貌，就占了作自己的妻子，這是盜墓人頭目，可是盜墓人又愛賭又愛喝，有壹天晚上人家追過來要債，這個人在裏邊剛生孩子，丈夫很生氣，說妳要孩子，不要丈夫了，就把孩子煮熟了吃了。她忍耐不住，跑出來了。跑出來不遠，還被抓回去。盜墓人又被抓了，又是罪大惡極，要處死。她第二次要活埋，又被野狗把墳墓刨開了。釋迦牟尼說這個靈魂已經受夠了，就把她收到尼姑庵了。為什麽受這個難呢，因為她害死孩子的時候，發誓說，“我下輩子要得到幾次活埋，要嫁給幾次人”。結果都應驗了。而這個故事已經是現實裏面的故事。這個故事很長，也有惡有惡報。
（見圖）這個不是平擺過去的，是上下起伏的，很有趣味。剛才講的故事壹***是21個情節，是這麽擺的。妳們有興趣的可以找“敦煌壁畫”畫冊去看。所以這個故事也是很接近生活的。到了隋唐更接近，更是現實生活的寫照。隋唐的整個風格是豐滿的，比較富麗堂皇，更大度，人物更收斂，更含蓄，不像南北朝那麽大的運動，這是時代變化，在造型上也有變化。
那麽到了宋，佛教可以從敦煌幾個窟裏面可以得出壹個結論，佛教到了宋開始走下坡路。這個是隋代。宋朝的東西比較理性，它已經沒有魏晉南北朝那種宗教狂熱的感情，也沒有隋唐時代那種豐富的內在人物的表情。到了宋，比較冷靜，色彩呢也變了，從富麗堂皇變成冷靜，表現的形式是什麽呢，石青石綠為主調，整個洞窟基本上是綠色的，藍色的。我們知道學畫畫的人都知道，綠和藍都是冷色調，紅的，這些顏色為暖色調，走進宋代的窟覺得冷清得狠，因為色彩就給人感覺很冷清。另外壹點，他對人物的描寫，魏晉時期的是幻想的、誇張的。到了隋唐，是寫實的。是很有人情味的。到這個時候是遠離人間的，這是靠近人間的（見圖），到了宋，是冷清的、冷靜的。人物的刻畫不是註意人情，不是註意人的感情，而是註意人物結構，註意人的解剖結構，但是和西方解剖還不是壹樣，更物質性了。
轉自敦煌知識產權研究會
/mogaocaves
網上大講堂 敦煌壁畫審美的時代特點(下)