經常有很多人介紹南通風箏(俗稱風箏)有板型，有聲音，有彩畫，有彩色平面，高大魁梧，集體飛翔。這無疑是對的。南通風箏有什麽文化特色？經過幾個月的學習，我有了初步的了解。制作人的興趣，飛行員的興趣，觀眾的樂趣，決定了風箏文化的關鍵基因。因為這是人性化物質的體現。從制作工藝上說，選料之精細，彩繪之多彩，雕刻技藝之融合，膏體之嚴密，學問之精湛，頭尾襠的定位與量化，都與文化屬性範疇息息相關。把風箏掛在室內，放在空中，是靜態美和空氣美的享受。尤其是在風的作用下，呼倫發出節奏豐富、清脆或委婉的美妙哨聲，令人耳目壹新。放風箏不僅是肢體的體力活動，更是壹種心理修養。所以風箏是壹種文化現象的結論是完全有根據的。
按照文化的分類，風箏文化可以歸入體育文化，因為體育文化包括體育觀念、體育思想、體育理論科學、體育精神、體育藝術、體育道德、體育法規、體育風尚。風箏文化的發源地是民間，風箏文化植根於民間，也可以稱為“民間體育文化”。
放風箏和放風箏有兩種不同的含義。但都屬於大文化的範疇，並超越了這個範疇。因為它已經發展成為外交和經濟交流的媒介、橋梁和紐帶。
根據歷史資料，風箏在中國古代經常被用作工具——首先，它們被用於軍事。後來被用作遊戲娛樂的工具。明朝以後，成為科學研究的工具。然後，人們發現了放風箏的保健功能。在歷史進程中，風箏和放風箏活動不斷發展升華，其屬性不僅體現在上面。
風箏的本質特征是收藏、運動和媒介。非本質屬性是藝術性、裝飾性、送禮性、廣告性。想壹想放風箏和放風箏活動的橫坐標和縱坐標，無疑是壹種社會文化現象。地域性是南通風箏文化的首要特征。從風的原理來說，江海平原的風屬於海風，接近江海的風量。風速和風力相對對稱，對放風箏的平衡和穩定起著決定性的作用。壹般來說，風箏可以在“微風”的級別放飛，也就是4級風的級別。也就是說，當風速達到每秒5.8米到7.3米時，小樹頭晃動，紙掉落，風向標開始工作。這些優勢是山風、谷風、陸風、谷風所不能及的。風箏的造型也有明顯的地域特色。比如像造型鷂的區域，從如東挖港到通州李崗，壹般都喜歡放六角鷂和七星鷂。從安裝葫蘆來看也有明顯的地域差異。石崗、劉橋、海安壹帶喜歡豎著排，港閘壹帶習慣下面壹對小口小口，上面壹個大嗡，幾個板葫蘆。葫蘆、葫蘆龍、哨子的名稱也有地域差異。有的統稱為哨口，有的地方把葫蘆龍和哨子區分開來。以竹筒為體者，謂之哨，以葫蘆為體者，謂之葫蘆龍。再比如“胡龍”這個名字，也有人叫它“胡龍”。人們的喜愛是地區差異的主要原因。
此外，風箏文化歷史悠久，與當地和當地的條件密切相關。任何壹種風格都帶有濃厚的鄉土氣息，對當時的本土個體都有壹種非常親切的感覺，但又不容易超越和推廣，更具有排他性。濰坊，也被稱為杜威和風箏都，有著悠久的風箏制作歷史和精湛的工藝。骨架由竹子制成，外包高級絲綢，手工彩繪。工藝美術的結合體現了風箏的欣賞價值。隨著國際風箏交流的日益頻繁，風箏這壹古老的民間藝術在新形勢下蓬勃發展，成為壹種重要的藝術品..其類型有軟翼、硬翼、龍頭串形板、立體鬥。它不僅廣泛應用於飛行、比賽和娛樂，而且已經成為美化人們生活的時尚裝飾品。風箏是濰坊的標誌，壹年壹度的風箏節是濰坊用風箏促進經濟發展的活動。
濰坊風箏經過歷史演變和橫向流傳，逐漸形成了選料考究、造型美觀、糊工精致、形象生動、彩繪華麗、起飛靈活的傳統風格和藝術特色，與北京風箏、天津風箏相得益彰，屹立不倒。
風箏造型模仿的是自然事物、社會生活和神話傳說中的形象，都被賦予了“吉祥”“喜慶”的寓意、利益和理想。那五彩繽紛的顏色，與其說是被模仿的東西的象征，不如說是人們對美好生活的向往。放風箏是壹項簡單易行、經濟實惠、老少皆宜的娛樂健身活動。陽光明媚的春天，人們在春山上，在平原上，或在壹望無際的白沙灘上，用手來回奔跑，使四肢肌肉得到鍛煉，眼睛得到調節，氣血通暢，對人的生活十分有益。隨著風箏的繁榮，濰坊風箏已經成為人們經濟生活中的家庭成員，並以商品的形式進入流通領域。用漿糊制作風箏已經成為壹種職業和重要的生計。據史料記載，早在清朝時期，魏縣鎮就有30多家風箏作坊和店鋪，清明時期市場上就有幾十家。外國商人絡繹不絕地來到這裏，他們的生意非常繁榮。濰坊風箏，由於當地政府的重視和人民的喜愛，隨著國際濰坊風箏節的不斷舉辦，已經成為當代濰坊人的文化符號。它穿越了海洋。與世界各國人民建立了友誼，也成為濰坊經濟騰飛的巨大杠桿。濰坊風箏的生產也走上了傳統工藝與現代新技術相結合的道路，進入了風箏發展的新時期。濰坊風箏具有濃郁的地方生活氣息和生動的魅力。捆綁系統吸取了許多家庭的長處。特別是在風箏的造型結構和繪畫色彩上，將木刻年畫的制作技術移植到風箏上，並將國畫的傳統技法運用到風箏的繪制上，形成了造型優美、做工精致、色彩絢麗的獨特風格，成為我國風箏的重要流派。
它選材考究，造型美觀，糊工精致，形象生動，繪畫華麗，品種繁多，起飛靈活。在中國的風箏家族中，濰坊風箏歷史悠久，題材豐富廣泛。以其奇特的選材、誇張的變形設計、畫家的年畫技法和對機械原理的巧妙運用，形成了濃郁的鄉土氣息和獨特魅力，享譽古今中外。如今濰坊的風箏藝術種類繁多。由於各行各業的風箏藝術家和風箏制作人的生活經歷不同，文化層次不同，知識結構不同，形成了不同的體系和流派，大致如下:
-傳統民間學校
濰坊民間風箏，歷史上是相對宮廷風箏和工匠風箏而言的；在現代，它們是相對於現代新風箏而言的。其特征在於:
(1)，民間風箏的制作者多為農民和手工藝人。壹般來說，他們沒有受過專門的藝術訓練，他們根據自己的直觀感受和生活審美習慣，自由地表達自己的理想和願望。他們的風箏，無論是造型、用料、色彩配置、制作風格，都有著濃郁的鄉土氣息。
(2)民間風箏多結合清明節、重陽節等傳統節日制作，題材有選擇性，形式有裝飾性。
(3)民間風箏壹般都是就地取材，不太講究，但風格粗獷樸實無華。
(4)民間風箏受地域文化、經濟、風俗習慣的影響，在生產中經常相互觀察、協商，加上祖輩、世襲的因素。所以民間風箏帶有古老傳統的色彩，實際上是壹種集體創作。
第二，傳統工匠學校
因為賣風箏的生意，專職風箏藝人應運而生。濰坊歷史上甚至有很多知名畫家參與風箏的繪制甚至設計制作，使得濰坊風箏顯得非常精美。當然，大多數人玩不起，也買不起這些精品，但買這些風箏的有錢人往往會請藝術家來訂購。這就是代代相傳的諺語所說的“七分是師傅，三分是匠人”的情況。此外，新舊朝代更替時，壹些宮廷風箏藝人生活在民間，也促進了工匠所送風箏的發展和改進，使之莊重豪華。傳統工匠黨對濰坊風箏的發展起到了很好的推動作用，使濰坊風箏從普通的玩具變成了壹種珍貴的工藝品，成為濰坊地方文化的重要組成部分。
第三，現代創新者
專業藝術家、技術人員、工人和城市居民積極參與風箏活動，充分發揮現代技術和現代科技的優勢，在繼承傳統風箏的基礎上，創造出全新的現代風箏。現代風箏的主要特點是重視新材料、新工藝的應用，造型簡約、明快、清新、巧妙，具有鮮明的時代性。風箏，古稱“紙風箏”，也叫“風箏”，是山東各地特別是濰坊地區流行的壹種玩具。
濰坊風箏的起源可以追溯到魯國偉大的思想家翟墨制作的第壹只“木制風箏”。距今已有2000多年的歷史，但真正開始興盛，走向民間是在明代。到清朝中期，濰坊開始出現專門制作風箏的民間藝人。相傳當時有壹位叫陳的啞巴藝人，用新奇漂亮的方法系了壹只風箏，放得又高又穩，遠近聞名。這時，在清明節比賽前後放風箏也成了當地的春季習俗。據《衛縣誌稿》記載，“每次有寒食在本鎮，東門外，上海灘...板橋跨，江面始泛，桃李吐，柳煙含，風箏高入雲端。”“在清明節，我的孩子們玩紙風箏和秋千，紙風箏有不同的制作方法。除了鶴、燕、蝶、蟬，都是各種各樣的人物，都栩栩如生，充滿了別出心裁。”在魏縣當了七年縣令的大詩人、大畫家鄭板橋，曾經寫過這樣壹首詩來緬懷魏縣:“紙花滿天飛，嬌媚少女蕩來蕩去，五色裙風蕩來。”壹百零四日小寒食，白浪河上遊，鷂子蕩姑娘，亂草新來”，這是魏縣詩人郭林故鄉清明寒食放風箏的真實描寫。近代以來，威縣已成為國內外知名的風箏產地和市場。有壹首詩《竹枝詞》描述了當時風箏市場的盛況:“風箏市場在東城墻，遊人來來往往，顧客被整修所吸引，蝴蝶和風箏雙雙成行。風箏飄洋過海，被帶到美國和日本作為藝術珍品收藏。建國後，濰坊風箏作為濰坊市的象征，壹直為當地人民所珍視和重視。從1984開始，濰坊成功舉辦了國際風箏節。65438-0988濰坊被國內外風箏界評選為“世界風箏都”。濰坊風箏走向世界，真正登峰造極。
個性是藝術成功的標誌。國家高度重視非物質文化遺產的保護。2006年5月20日，濰坊風箏制作技藝被國務院批準列入第壹批國家級非物質文化遺產名錄。濰坊風箏的獨特個性是通過“紮、畫、貼、飛”四大藝術體現出來的。
約束
濰坊風箏的骨架壹般是用竹子做的，綁骨架的過程如下:
選竹、斷竹、切竹條(有各種“拔、切”的方法)、修邊竹條、彎竹條、紮竹條等。風箏架有很多種，系法也不壹樣。壹般來說，掌握了硬翼風箏、軟翼風箏、球拍風箏架的基本系法後，就可以自由變換和系各種風箏了。資深藝術家們總結了豐富的放風箏經驗，有的甚至編了歌。比如硬翅肥沙燕的綁法公式是:肥沙燕最新的四四法，壹個頭，壹個腹，壹個尾根。——死條壹定要直硬，下條壹定要平軟。七段等分成條，兩臂紮成半圓，中腹要分成兩部分，找尾竹上端中線。如何確定下端的長度？在開始和結束時水平放置擱板。中間是四張紙，兩臂是四個亭子。頭主迎風腹，冠竹宜軟瀉。胯肥紙寬大柔軟，在風中也不會顯得大方。
粘貼
糊風箏的紙，礬絲，細絲等。可以根據風箏的形態來確定。比如用絲來糊蜻蜓風箏，因為比紙透明，更像活蜻蜓的翅膀。絲綢是用來糊黑鯡魚的尾巴的，它在飛的時候會像魚的尾巴壹樣在風中抖動，但是絲綢是不能用來糊鷹的，因為絲綢不像鷹被風搖動後在空中打轉，所以壹定要用皮紙或者裱好的防風紙。貼風箏時，先切紙對比架子，紙比架子大，邊上切壹些洞。貼好邊後，再依次將裁好的邊貼在紙條上。粘貼方法有兩種；壹種是在竹條的四面貼上紙袋，稱為“包邊”，另壹種是在竹條的兩面貼上紙袋，待糊幹後，用刀將多余的紙剪掉，稱為“切邊”。這種方法是將修剪過的竹條露出壹部分，以顯示藝術家的制作技巧。風箏可以先貼後畫，也可以先畫後貼。因為風箏的彩繪圖案大多是對稱的，為了使圖案對稱壹致，藝術家壹般都是先畫後貼。先把各部分的紙剪下來，塗上顏料，陰幹，燙好，然後貼在架子上。畫的時候，所有部位連接處的圖案都沒有畫完全，留壹些空白，然後把連接處的圖案貼好後再畫整齊。各種風箏的具體貼法也不壹樣，比如:沙燕風箏先貼兩只胳膊，再貼兩條腿。最後先糊頭、腹、米風箏，球拍風箏用平糊法糊紙。
顏料
風箏的繪畫構圖和色彩設置最能體現地方特色。濰坊風箏吸收魏縣木刻年畫技法，借鑒北京、天津畫風箏。線條粗獷，色彩以紅黃藍為基調，色彩明快簡潔，在對稱中達到強烈的審美透視效果。如濰坊的龍頭蜈蚣風箏，胡的風格以青色為主，並配以豐富的色彩，視覺效果強烈；另壹方面，康萬祥派以代表海水的普藍為主，同時紅色或橙色的暖色使整個畫面生動。風箏放飛後，與衛蘭的天空有著和諧而鮮明的透視效果。西方藝術大師曾經說過:“妳應該知道如何用最少的顏色。如果妳應該用七種顏色，但妳用了兩種，那麽妳的技巧會更大。”這正是濰坊的風箏藝術家對風箏的構圖和繪畫所做的。他們盡量少用色彩，以塊色為主，鮮明地突出了民間藝術簡單而豐富的特點。
放開
放風箏工具是連線，纏繞工具和各種遊戲配件。放風箏線有“縫紉線”(適合放飛小風箏)、“小線”(三股棉線，民間最常用的風箏線)、“衣線”(真絲線、細絲線、粗絲線)、“麻線”(過去民間用來放大風箏的線)等。最常見的纏繞工具是“線”。占線時，壹手拉線，壹手打輪子，非常方便，而且看起來精致可愛，本身就是壹個可愛的玩具；還有軸柄上有扁框的“簡易盒”，用起來也很方便。放大風箏的話，要用“線綁匪”；用絞車放更大的。風箏的附件是用來放風箏時做遊戲的。種類很多，比如“風琴”、“鑼鼓”、“送飯”。風箏的種類很多，有鳥形風箏(如鷹、燕、鶴)，蟲形風箏(如蜻蜓、蟬、蝴蝶)，水族風箏(如金魚、青蛙、螃蟹)，人物風箏(如孫悟空、胖娃娃、壽星)，之字形風箏(如“雙喜”、“幸福”)。根據風箏的功能，有玩具風箏、觀賞風箏、特技風箏等等。按大小可分為巨型風箏和微型風箏。比如濰坊藝人綁的“鯉魚跳龍門”風箏，有兩層樓高，面積1.74平方米。綁風箏的藝術家站在樓上系上風箏。巨型立體蜈蚣風箏，龍頭形狀，幾十個關節，***100米長。分發的時候必須把尾巴和身體逐漸豎起來，然後再由身體上的幾十個圓形方形風箏把沈重的龍頭舉到空中。小小的蜈蚣風箏，首尾壹樣完整，卻小到可以藏在火柴盒裏。
濰坊風箏博物館
濰坊世界風箏博物館旨在收集和展示古今中外的風箏珍品和與風箏有關的文物。這個博物館有八個展廳:風箏歷史文化展、濰坊風箏展、世界風箏展、中國風箏展、風箏綜合功能展、濰坊國際風箏俱樂部、民俗展示館、風箏放映館。分別介紹了風箏的歷史、應用、演變和發展，濰坊風箏的流派和分類，國外風箏展覽，國內風箏學校，精品風箏和國際風箏會。附有風箏文物、照片、人物、繪畫、復制品等詳細資料。展覽全面展示了風箏的歷史文化、現代文化、國際文化和延伸文化，充分體現了中華民族燦爛文化的獨特藝術魅力，成為傳播和推廣風箏文化的藝術交流中心。