平克·弗洛伊德在倫敦壹系列俱樂部的演出中聲名鵲起，如倫敦自由學校的聲/光工作室the Round House。到1967，樂隊已經成為主導醉人UFo俱樂部黃金時間的中堅力量之壹。在那裏，樂隊為他們日後的聲音和風格奠定了基礎，演出時間也更長。壹系列的音樂伴隨著場景的滑溜，電影的需求和其他視聽反應。
樂隊在1967簽約百代歌手，首支單曲《Arnold Layne》進入排行榜前20，將平克·弗洛伊德樂隊的演唱水平推向壹流水平；其隨後的單曲《看艾米麗玩》同年7月排名第六。很快樂隊的首張專輯《黎明門口的吹笛者》上市，成為當時乃至今天最好的迷幻專輯。專輯中的大部分作品都是西德·巴勒特創作的，他幽默、熱情、樸實的個性自始至終主導著專輯的氣氛。這張專輯不同於同時期的任何音樂，甚至不同於以後樂隊的作品。它最終獲得了榜單的第六名。
從那以後，平克·弗洛伊德就再也沒有灌制過這樣壹張專輯，因為在那之後不久，樂隊的靈魂人物、天才音樂家西德·巴勒特開始出現嚴重的心理問題。他不能在舞臺上表演，將來情況會變得更糟，他不能和樂隊的其他成員壹起工作和生活。在65438年到0967年的美國巡演期間，巴裏特開始表現失常(可能是因為藥物)，這給樂隊帶來了壹些麻煩。當這些事情變得更糟的時候，65438年6月+65438年6月+0968年10月招募了吉爾莫(1947年3月6日出生於英國劍橋)來填補巴裏特在舞臺上的空缺。到了四月，巴拉克決定離開樂隊。隨後開始了短暫的獨唱生涯，發行了首張同名專輯，專名《狂笑》；他後來成了隱士。吉爾莫後來成為平克·弗洛伊德的長期核心人物。經過短暫的磨合，新樂隊開始好轉，戴夫·吉爾摩擔任首席吉他手，羅格·沃特斯接手主要的創作工作。這個陣容在未來將被視為搖滾史上最成功的組合之壹，他們的成功遠超西德·巴勒特，成為搖滾史上前所未有的壹筆天才之筆。
1968的第二張專輯《A Saucerful of Secrets》以西德·巴勒特的風格為基調，而樂隊則突出了嚴肅的暗黑風格、古典音樂的音色和更廣泛的器樂演奏。成為排行榜前十。西德·巴勒特也錄制了幾張個人專輯，但在心理問題的巨大壓力下，他最終退出了樂壇。在接下來的四年裏，平克·弗洛伊德繼續進壹步完善他們的迷幻音樂。在引入歌劇特色的同時，樂隊進壹步增加了布魯斯和流行音樂的內容，從而吸引了越來越多的支持者。平克·弗洛伊德放棄了創作單曲的想法，轉而致力於專輯的創作。這些年來，樂隊在歐洲和北美進行了多次巡回演出。這個時候，樂隊已經具備了成為巨星的壹切條件。現在他們唯壹缺少的就是壹張經典專輯。
20世紀70年代初，人們幾乎忘記了西德·巴勒特，但仍然沒有壹個平克·弗洛伊德超越黎明之門的吹笛者，這是不爭的事實。樂隊在1970的專輯《原子心媽媽》中進行了新的聲音制作，在1971的《梅迪》中得到加強。這幾張專輯是樂隊中的兩張優秀專輯，聲音力度宏大而密集。還包括特殊的音樂來源，嚴謹的音律，抒情的意象，這些都成為了平克·弗洛伊德音樂風格的標誌，為1973的代表作做了充分的準備。
1973年3月，月亮的陰暗面(中文翻譯為月影或月亮的陰暗面)出現。這張專輯的推出是樂隊聲樂事業發展的巔峰。它以不安、瘋狂、恐懼的現實生活描寫和無盡的幻想空間構成了壹幅宏大而豐富的音樂畫卷。打造前所未有的視聽享受，將樂隊潛心鉆研數年的迷幻搖滾發揮到極致。這張專輯* * *在美國排行榜上停留了令人難以置信的65，438+04年和7，465，438+0周，這個記錄至今無人能破。月亮的陰暗面最終讓樂隊成為超級巨星。
《月亮的陰暗面》將平克·弗洛伊德樂隊提升為流行樂壇的壹流樂隊。但也是樂隊音樂發展的巔峰。隨後的專輯如1975的《願妳在此》和1977的《動物》都相當平靜。如果妳有點挑剔的話，這個樂隊提供的聲音自20世紀70年代出道以來就沒有改變過。隨著事態的發展，沃特斯成為了樂隊的領導者，最終導致了樂隊內部的分歧，並導致了樂隊在80年代初的解體。但與此同時，平克·弗洛伊德樂隊，如搖滾音樂的領先樂隊，在剩下的十年裏繼續奮進。祝妳在這裏名列榜首，而動物排名第二。希望妳在這裏是樂隊獻給西德·巴勒特的。
1979年，平克·弗洛伊德再次震驚世界，長城誕生了。這是搖滾歌劇的雙錄，總時長壹個半小時，大多是沃特斯寫的。唱片講述了壹個英國歌手從小到大的成長故事，被認為有沃特斯和巴雷特自傳的影子。主人公的父親在二戰中去世，從小失去父親的主人公在摧殘人格的嚴酷僵化的教育制度下長大，逐漸在自己和外界之間築起了壹堵高墻。最後在《審判》曲目中，高墻被推倒，片尾曲《墻外》表現了主角回歸社會後的迷茫與無奈。其中單曲《墻裏的另壹塊磚》壹炮而紅。《失落的墻》創造了平克·弗洛伊德的巔峰，成為西方文化的經典。這張專輯被改編成同名搖滾電影，由艾倫·派克執導，鮑勃·戈爾多夫主演。
盡管“柏林墻”是壹個偉大的勝利，平克·弗洛伊德開始瓦解。第壹，1980年，萊特因與沃特斯意見不合而脫離樂隊。下壹張專輯，即1983年的最後壹張，幾乎完全是沃特斯的主唱。專輯裏幾乎包含了他蒼白的反對戰爭的歌聲，樂隊的聲音也變得有些陳腐。
1983年5月，樂隊在沃特斯與隊友吉爾莫和梅森反目時徹底解散。樂隊的每個成員都開始追求個人事業。
Guilmault的1984專輯《關於臉》是壹個閃帶，因為他用R &；悠揚的吉他彈奏。同年，沃特斯發行了帶有平克·弗洛伊德樂隊風味的專輯《搭便車旅行的利弊》，其中的幾種形式堪稱典範地記錄了後來的巡回舞臺表演。1987年，為了他隨後的專輯《Radio K A O S》，在人群中設立了熱線電話，以便粉絲可以隨時演唱自己喜歡的樂隊的老歌。
同年，沃特斯的前合夥人為平克·弗洛伊德的專輯和巡演重組了樂隊。雖然沃特斯威脅要通過法律手段禁止使用樂隊的名字，但他們完全不予理會。專輯《壹個小錯誤的起因》是最重要的主要專輯之壹，在美國排行榜上排名第三。1988年，樂隊錄制了精致的《雷霆之聲》，事實證明相當受歡迎，位居排行榜第壹。和沃特斯壹樣，這個樂隊仍然受到歌迷的喜愛。1989年，他們在威尼斯大運河的壹艘巨大遊艇上舉辦了壹場世界範圍的廣播音樂會。他們的最後壹張唱片是司鐘(1994)，在商業上依然大獲成功，再次問鼎英美排行榜榜首。
沃特斯在1990發布了新版墻。他在20萬觀眾面前表演，並通過電視傳遍世界。在波茨坦宮(柏林墻舊址)，Sinead O 'Kaotiao、Johnny Michel、van morrison等人的名人表演盛況空前。
2005年7月2日，在分裂20年後，包括沃特斯在內的平克·弗洛伊德所有成員決定捐棄前嫌，在倫敦的現場音樂會上同臺演出。他們唱了四首歌:《呼吸》、《金錢》、《希望妳在這裏》和《舒適的麻木》。