莫泊桑(1850-1893)是十九世紀法國著名的批判現實主義小說家。出生於壹個沒落的貴族家庭，於1880年發表了他的第壹部中篇小說《自殺之路》。此後，他創作了大量思想性和藝術性完美結合的短篇小說，贏得了世界短篇小說大師的贊譽。他的作品廣泛而深刻地反映了19世紀下半葉法國的社會現實，無情地揭露了資產階級道德的醜惡，同情下層社會的“小人物”。這部小說構思新穎，描寫生動，人物語言個性化，布局巧妙。代表作有中篇小說《羊脂球》、《項鏈》，長篇小說《生活》和《好朋友》(又譯《美麗的朋友》)。
契訶夫
契訶夫(1860 ~ 1905)是十九世紀俄國作家、戲劇家、短篇小說藝術大師。他是最後壹個批評現實主義的俄羅斯作家。他早期的合作諷刺和揭露了俄羅斯官場的醜惡嘴臉，幽默而發人深省。80年代中期，他創作了幽默風趣、充滿悲劇色彩的短篇小說，反映了社會底層人民遭受侮辱和損害的不幸生活，具有深刻的思想意義。代表作有短篇小說《變色龍》、《苦惱》、《萬卡》、《第六區》、《陷阱人》等。
歐·亨利
歐亨利(1862 . 9 . 11-1910)是19世紀末20世紀初美國著名的現實主義作家。人生閱歷豐富，做過藥房學徒、放牛人、會計、土地局辦事員、記者、銀行櫃員。他被誣告入獄三年。搬到紐約後，他專攻寫作，幾乎每周都寫壹篇短篇小說在報紙上發表。他壹生寫了近300篇短篇小說和壹部長篇小說，揭露和諷刺了腐朽的資本主義制度、非人的法律和虛偽的道德。他的代表作有長篇小說《卷心菜與皇帝》、短篇小說《麥琪的禮物》、《警察與贊美詩》等。同時，埃德加·愛倫·坡也因他的短篇小說而聞名。
世界三大短篇小說作家的創作特點
壹、莫泊桑繼承了福樓拜、巴爾紮克、司湯達等現實主義大師的現實主義傳統，同時又追隨了左拉等自然主義的先驅。在寫作中，他正視現實，尊重歷史，尤其是不讓自己出現在作品中。他的文章中幾乎沒有直白的說教，他創作的最大特點是善於隱藏自己。同時，他巧妙地掌握了如何在隱藏的同時將自己的觀點傳達給讀者，最終開導和教育了讀者。這種隱瞞不是真正的隱瞞。只是突出了作品的主題，比那些平淡的語句和冗長的道理更耐人尋味。
莫泊桑是法國文學史上短篇小說數量最多、成就最高的作家，300多篇短篇小說的巨大創作在19世紀文學中獨樹壹幟。他的短篇小說描繪了廣泛的生活，實際上構成了19世紀下半葉法國社會的綜合風俗畫。更重要的是，他把現實主義短篇小說藝術提高到了前所未有的高度，他在文學史上的重要地位主要是由他在短篇小說方面的成就奠定的。
莫泊桑短篇小說的主題豐富多彩。在他的作品中，各種各樣的社會生活，如戰爭的失敗，上層階級的節日娛樂，資產階級沙龍裏的聚會，官僚機構裏的例行公事，小資產階級家庭的日常生活，其他省市的場景，農民的勞動和生活，宗教儀式和典禮，酒館和妓院裏的喧鬧，等等，都描寫得惟妙惟肖。社會各行各業的人，從上層的貴族、官僚、企業家到中層的公務員、自由職業者、小企業主，再到下層的工人、農民、流浪漢、乞丐、妓女，都被勾勒得清清楚楚；在法國的廣闊世界裏，從巴黎市區到其他省市，以及偏遠的鄉村和狂野的山野，也有栩栩如生的肖像。莫泊桑的短篇小說在廣闊的藝術視野和廣泛的材料方面明顯超過了梅裏米和他同時代的人，而在他的大量描寫中，有三個突出的點，即普法戰爭、巴黎公務員的生活和諾曼底鄉鎮的風光和軼事。由於莫泊桑親自參加了普法戰爭，他成為當代作家中最有資格描述這壹歷史事件的人。他對戰爭的所見所聞是如此豐富，他的體驗是如此深刻。因此，他在整個創作過程中始終堅持普法戰爭的主題，寫了許多以戰爭為內容的短篇小說。毫無疑問，他是描述這場戰爭最多的法國作家。可以說，這壹歷史事件因為莫泊桑而在法國文學中得到了充分的反映。莫泊桑著名的普法戰爭短篇小說有《羊脂球》(短篇小說集)、《菲菲小姐》、《瘋女人》、《兩個朋友》、《沃爾特·施納夫斯歷險記》、《米隆神父》、《決鬥》、《老索瓦吉特》、《囚徒》等。
B.歐·亨利的短篇小說在藝術技巧上達到了很高的水平，形成了自己獨特的風格。他的小說善於用含淚的微笑和苦澀的歡樂打動讀者；他的小說壹波三折，構思巧妙，往往結局出人意料，增強了人物命運的悲劇氛圍。這就是人們常說的“歐亨利的筆法”。他的短篇小說對幫助我們了解美國社會生活和借鑒短篇小說創作的藝術技巧具有重要意義。
歐·亨利的寫作特點:他的小說通俗易懂，而且不管發生什麽事，發生在什麽地方，也不管主角是什麽人，他的故事都是關於世情人情的，容易有很濃的美國味。總的來說，驅使人們行動的欲望和動機是相當復雜的，但歐亨利筆下人物的思想相對簡單，動機也相對單純。矛盾和沖突的中心似乎是貧窮和財富。壹方面大概是因為美國是平民社會，沒有天然優越的貴族階層。由於金錢面前人人平等，貧富就成了社會的主要矛盾。另壹方面，是美國內戰後的“鍍金時代”，拜金主義盛行，出軌徹底，腐敗橫行。似乎只有能賺錢的人才是成功的，也難怪對金錢的占有成為人們關註的中心。與歐·亨利同時代的馬克·吐溫說得好:“在世界任何地方，貧窮總是不方便的。但只有在美國，貧窮才是恥辱。”歐·亨利筆下所有的眾生，都生活在這樣壹個被金錢主宰的世界裏，他們的境遇動機，他們的喜怒哀樂，大都與金錢的占有有關。因此，歐亨利所描寫的人間人情，無論是善還是惡，都帶有壹些美國式的淳樸。在奧亨利的小說中，那些感人肺腑、窮困潦倒的小人物，在艱難的生存環境中，依然能表現出對他人真誠的愛和關懷，做出可貴的犧牲。為了給丈夫買壹條白金表鏈作為聖誕禮物，妻子賣掉了壹頭頭發。出於同樣的目的，丈夫賣掉了金表，給妻子買了壹套發梳。雖然對方的禮物已經失去了使用價值，但從中獲得的感情是無價的。為了鼓勵貧窮多病的年輕畫家頑強地活下去，老畫家在壹個風雨交加的夜晚，掙紮著在墻上畫了壹片常春藤葉。他為自己的傑作付出了生命的代價，但這位年輕的畫家獲得了勇氣，活了下來。壹個富人已經快餓死了，但他堅持每年感恩節邀請窮人朋友吃飯的義務。而剛吃飽飯的窮朋友，為了讓對方滿意，忠實地發揮了自己的作用。為了給別人壹些安慰，他們每個人都做出了犧牲。這些或許都稱不上轟轟烈烈的大事，只是小人物每天完成的小事，但正是在這些小事中，他們成就了善，達到了精神境界的最高點。歐亨利對邪惡有著同樣的敏感。他把美國《名利場》裏的貓膩看得很透徹。那些“叢林裏的孩子”，勾心鬥角，勾心鬥角，搶來搶去，都遵循著“叢林法則”。殘忍遇上惡意，小詐遇上大詐，劫匪和騙子很聰明，但還是打不過金融家。華爾街的經紀人永遠不會手下留情。更可悲的是，在這種對財富的爭奪中，人們的靈魂被腐蝕。年輕女孩明明是餐廳收銀員，卻偏偏裝腔作勢，裝名門望族。忙碌的經紀人昨晚忘記了自己的婚禮，再次向妻子求婚。在壹個金錢萬能的世界裏，父親的財神可以在最關鍵的時刻制造壹次交通堵塞，讓獨子獲得壹次求婚的機會，而愛神只能認輸。然而，歐·亨利作品中的善與惡並沒有那麽完全的割裂和涇渭分明，它們之間存在著壹個廣闊的中間地帶，在這個中間地帶存在著良心發現、懺悔和改過自新的各種可能性。為了救那個把自己鎖在金庫裏的不幸孩子，決定金盆洗手的保險箱竊賊當眾亮出了看家本領，準備再次和警察壹起進監獄。壹個覺得羞恥，拋棄了愛人的男人，畢竟可以盡自己最大的努力讓青梅竹馬的心上人想念他，重新開始幸福的生活。歐亨利的成功主要在於他捕捉和把握生活中典型場景的能力。在人生的每壹段，進退兩難的主角都要面臨抉擇。此時，他既能集中精力刻畫人物的心理，又能充分展現生活中的內在矛盾。此外，歐·亨利具有恰到好處的情節切割能力，因此他能在極短的篇幅內達到思想與藝術完美結合的效果，給人以強烈的印象，而這正是短篇小說成功的關鍵。歐·亨利小說在藝術處理上最大的特點就是“意想不到的結局”。劇情的發展似乎明明是朝著壹個方向發展，結果卻出乎意料。這種意想不到的結局壹般來說更讓人欣慰。即使是悲傷的結局，也往往包含著某種光芒，也就是所謂的“含淚的微笑”。像有家具出租的房間這樣的悲劇在歐·亨利的作品中並不多見。但意外的結局往往要依賴於某種偶然性，過多的偶然性又要脫離現實，所以“意外的結局”壹方面讓歐亨利的小說有趣，另壹方面又缺乏深度。困境處理和意想不到的結局往往會產生諷刺幽默的效果。在歐亨利的小說中，幽默貫穿始終，有些是為了幽默而幽默。綁架孩子的歹徒被頑童折磨，寧願用錢護送孩子回家。幽默家日復壹日被幽默創造出來，變成了精疲力盡的吸血鬼。最後，在殯儀館的密室裏，他得以告別塵世的愚蠢，重獲壹個正常人的意識。歐亨利顯然認為自己是壹個幽默作家。他在《壹個幽默家的自白》中寫道:“我的笑話本質上是善意的、善良的，絕不會冷嘲熱諷，讓別人生氣。”這句話也適用於歐亨利本人。他是諷刺的，但他不流於諷刺。他的諷刺和幽默通常是善意的，有時也能驚人地揭示生活的真諦，如《生活的陀螺》和《鐘擺》，這些都體現了歐亨利看透生活的能力。歐亨利的語言本身就充滿了誇張和幽默，而幽默只能淡化事物的悲劇作用，使之更容易被大眾接受。
C.契訶夫的小說短小精悍，簡潔樸素，結構緊湊，情節生動，風格幽默，語言生動活潑，富有音樂節奏感，寓意深刻。他善於從日常生活中發現具有典型意義的人和事，通過幽默的情節進行藝術概括，塑造完整的典型形象來反映當時的俄羅斯社會。他的代表作《變色龍》和《陷阱中的人》是俄羅斯文學史上精致完美的藝術瑰寶，前者已經成為見風使舵、善於變相牟取暴利的代名詞；後者成了墨守成規者的象征，膽小怕事，害怕變化。