妳知道這六種常見的插畫和海報風格嗎？2020年可以說是插畫的世界。
好久不見，感動過無數人的熱幹面。
到最近各種度假品牌的海報
可以看插圖。
妳知道常見的插畫風格有哪些嗎？
小A會通過這篇文章的。
帶妳了解插畫海報的常見風格！
平面風格插畫以色塊為主，幾何造型，輪廓流暢，信息更直觀，讓人對界面傳達的信息壹目了然。
扁平化的界面也能更好的實現圖片的變換，網頁加載速度更快。因此，平面風格插圖被廣泛應用於各個領域。
筆畫樣式是平面樣式的擴展。
在平面元素上添加輪廓和筆觸，在線描插圖的輪廓上添加筆觸，比平面風格更立體可愛，常用於海報、導頁、logo等。
紋理風格插畫，也稱為顆粒噪聲風格，是平面風格的另壹個分支。頁面疊加了紋路紋理，呈現出壹種啞光質感，有點像沙畫，但比沙畫更細膩。
主要表現形式是大量色塊的使用。元素單壹幹凈，紋理往往疊加在元素的高光和陰影上。通過顆粒感增加畫面中的細節，畫面自然、立體、生動，畫風輕松隨意。
浮世繪在佛教語言中是指“壹個繁華而空曠的世界”，浮世繪以繪畫的形式表現世界的起伏。
浮世繪畫風以傳統版畫為基礎，強調線條和色塊的平面繪畫，色彩鮮明，以鳥、魚、浪為主要表現形式。
MBE插畫是由Dribbble的設計師創造的壹種風格。它用粗黑線刻畫元素，去掉畫面中不必要的元素，色塊區分清晰，圓潤可愛。配合小元素，常用於引導頁、啟動頁、logo等。
水彩插畫是近年來流行的壹種繪畫方法。簡潔的線條，溫和的色彩，安靜自然，線條簡單隨性。水彩插畫特別有創意，既能表現寫實、抽象、魔幻等各種風格。
插圖是我們生活中最常見的設計元素之壹。
近年來，它逐漸成為海報設計的主流
不同風格的插畫給人帶來不同的視覺感受。
妳喜歡哪壹個？
手繪插畫怎麽畫？需要哪些材料？壹、怎麽畫
1，幾何素描建模訓練。
要從立方體、圓、組合等幾何入手。只有理解了幾何，才能把壹些復雜的東西簡單化，更容易畫出來。學生在開始階段很難掌握幾何的形狀、比例、透視，容易畫變形，需要大量的練習和學生之間的對比學習修改。
2、簡筆畫的學習。
類似漫畫，相對容易掌握。在教學過程中，首先老師安排學生畫壹個比較簡單的人物插畫，發壹些五官、頭、腳、手的信息給學生參考。其次，在繪畫的過程中，學生發現手是壹個很難畫的部位。教師運用結構的知識進行講解，運用圖片欣賞和繪畫演示的方法讓學生了解關節的結構。
3.素描訓練。用簡單的線條對人物場景進行簡單的概括訓練，豐富自己的庫素材。經過這些基礎訓練，人物畫就有難度了，尤其是背景或者內容的表達。老師壹壹演示並點評，讓學生更快的理解接受和解決問題，以後的設計創作也會容易很多，為手繪插畫打下堅實的基礎。
第二，材料
1.手繪筆:繪圖鉛筆、自動鉛筆、針筆、簽字筆。這些筆是畫設計初稿時最常用的工具。
2.繪圖儀器:直尺、丁字尺、曲線尺、卷尺、放大尺、刻度尺、三角板、切割用尺、萬能繪圖儀、圓規等。畫圖的工具應該是準確、精密、優質的產品，誤差小的才是好的畫圖工具。
3、調色設備:調色盤、盤、筆洗、色標等。
4.手繪工具:切紙刀，各種美術刀，雕刻用的雕刻刀，膠帶。
擴展數據:
插圖是壹種藝術形式。作為現代設計重要的視覺傳達形式，它以其直觀的形象、真實的生活感和優美的感染力在現代設計中占據著特定的地位。它被廣泛應用於現代設計的諸多領域，涉及文化活動、社會事業、商業活動、影視文化等。
插圖藝術的發展有著悠久的歷史。從世界上最古老的插畫洞穴壁畫到江戶時代的日本民間版畫浮世繪，無不展示著插畫的發展。插圖最初是隨著19世紀初報紙和書籍的變化而發展起來的。
它真正的黃金時代始於20世紀五六十年代的美國。當時剛從美術作品中分離出來的插畫明顯是畫出來的，從事插畫的作者大多是專業畫家。後來受抽象表現主義學派的影響，他們從具象轉向抽象。直到20世紀70年代，插圖才回歸寫實風格。
參考資料:
-插圖